Формы существования музыки для кино- и телепроектов

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

Формы существования музыки для кино- и телепроектов

На наш взгляд, сегодня существует три основных варианта существования музыки в медиапродукте. Первый – это композиторский (когда музыка пишется композитором специально для проекта), второй – отобранный из продакшн-библиотек (то есть уже записанных музыкальных треков), третий вариант – условно назовем его полный, подразумевающий помимо оригинальной музыки и музыки из библиотек лицензирование ставших уже известными песен популярных исполнителей. Каждый из выделенных типов существования музыки предполагает заключение разных соглашений.

Современные модели включения музыки в аудиовизуальное произведение зависят от ряда факторов, влияющих на продукт. Среди них – a) бюджет, b) сроки, c) актуальность, d) целевая аудитория, e) доступность прав, f) идея, стиль и жанр проекта.

Цена за оригинальную музыку может быть самой высокой. Это связано не только с оплатой работы композитора и профессиональных музыкантов, но и техническими возможностями и качеством музыкальной записи. Однако, если в фильм необходимо включить песню, которая уже широко известна и может привлечь дополнительную аудиторию (тем самым представляя собой своего рода промо-ход для картины), гонорар за лицензию на использование этого трека в составе аудиовизуального произведения может быть весьма значительным. В ситуации, когда сам артист заинтересован во включении его песни в проект, размер гонорара может быть условным.

К первому варианту продюсер обращается, если для проекта ему необходима более тонкая и серьезная работа над саундтреком и фоновым сопровождением. Если желание продюсера получить оригинальную музыку не совпадает с рамками бюджета, он может попытаться найти начинающего композитора за небольшую плату. Плюс этого варианта в том, что сочиненная музыка будет наиболее точно сочетаться с изображением. Кроме того, при написании музыки под заказ права на музыку отчуждаются продюсеру в полном объёме и он может ими распоряжаться. Например, использовать далее эту музыку в других своих проектах. Или вообще её не использовать, невзирая на амбиции и интерес композитора получить не только гонорар, но и известность от участия в проекте.

При включении готовой музыки, как правило, приобретается неисключительная лицензия, а доходы от музыки получают её авторы или иные (не продюсер) правообладатели. Права, как правило, передаются для использования в конкретном проекте, и продюсер не может использовать данное произведение в других проектах. При этом правообладатели могут обязать продюсера использовать трек в проекте, в противном случае лицензия может быть отозвана.

Использование продакшн-библиотек на сегодняшний день представляет собой один из наиболее распространенных способов включения музыки в медиапроекты. Для создания музыкального произведения не нужно привлекать определенных специалистов: звучание произведений серьезных продакшн-библиотек унифицировано. С точки зрения подачи и стиля каталоги подобных библиотек содержат в себе все необходимые для проекта музыкально-стилевые клише – романтические мелодии для мелодрам, напряженные и нагнетающие темы для триллеров, агрессивные и жесткие примеры для боевиков, пафосные темы для эпических сюжетов и картин.

Компании-производители продакшн-библиотек владеют авторскими и смежными правами на музыкальные произведения, что значительно облегчает процесс законного включения музыки в аудиовизуальный проект. Продакшн-библиотека заключает необходимые договоры (об отчуждении, лицензионный договор) с авторами, которые сочиняют музыкальные произведения для каталога, что является плюсом для продюсера.

Если съемочный и монтажный процесс выстраивается в намеченном темпо-ритме, совпадающим с изначально точно подобранным Temp Score158, то это вполне может стать залогом удачной связки видео и звуковой составляющей. Каталоги продакшн-библиотек включают в себя музыкальные треки, многие из которых созданы в варианте «коммерческого хронометража» (60, 30, 15 секунд), для удобства поиска разделены на категории по стилю, исполнению, формату звучания, различным вариантам оркестровки, аранжировки. Цены на музыкальные треки варьируются от 10$ до нескольких тысяч за дорожку в зависимости от того, в каком проекте и каким образом он будет использоваться. Примеры таких библиотек: universal159, apollomusic160, sounddogs161, gettyimages162, audionetwork163, freeplaymusic164, BMRU165.

Однако при всех плюсах, есть и минусы. Продакшн-библиотка может быть приобретена кем-либо еще и включена в другой продукт. Таким образом, музыка не будет входить в разряд оригинально созданных непосредственно для проекта. Продюсеры не всегда понимают, какую именно дорожку сопоставить с картинкой, в связи с чем, не всегда результат становится положительным. Работа с музыкальными продакшн-библиотеками требует высокопрофессионального и глубокого понимания как сути сцены, сюжета, серии, программы, картины в целом, так и строения музыкальной композиции для того, чтобы музыка стала необходимой составляющей этого медиапроекта, а не звучащим «отдельно» от картинки фоном.

В случае с лицензированием ставших уже известными музыкальных треков важно учитывать тот факт, что фиксированной цены на них нет. Ситуация с включением популярных песен в медиапроект напрямую зависит от бюджета и обозначенных сроков производства. Это связано с тем, что продюсеру необходимо найти всех владельцев авторских и смежных прав подходящей музыкальной дорожки, обсудить условия ее использования, договориться о цене и заключить лицензионный договор. Одной из серьезных проблем продюсеров при выборе музыкального сопровождения к кино- или телепроекту, прежде всего, представляется легальность его использования и составление соответствующих договоров с его авторами или владеющей необходимыми правами компанией.

Вопросы авторских прав относятся к юридической стороне кино- и телепроизводства. Соблюдение законов гарантирует уверенность в том, что у проекта не возникнет сложностей в этой сфере.

Данный текст является ознакомительным фрагментом.