О том, что творчество и менеджмент – вещи неразделимые

О том, что творчество и менеджмент – вещи неразделимые

В нашей профессии определения «продюсер», «режиссер», «творческий директор» довольно размытые. В общих чертах продюсер – это человек, который находится ближе всего к заказчику и, к сожалению, ближе всего к деньгам и по этой причине считает, что может руководить остальными – зачастую более образованными – людьми. Но в моей работе мне часто приходится координировать ряд проектов как с финансовой, так и с творческой точки зрения.

К сожалению, творчество и менеджмент – вещи неразделимые, поэтому по роду моей основной деятельности мне приходится общаться с разнообразными заболеваниями творческих людей, их приходится выслушивать, чтобы добиться от них значимого результата. Продюсером, так получалось, что я становился всегда поневоле: я нуждался в том, чтобы появился этот самый волшебный человек, который решит мои проблемы, укрепит мои позиции, будет заботиться о том, чтобы, с одной стороны, держать меня в «ежовых рукавицах», с другой – чтобы эти рукавицы становились неотъемлемы и приятны как средство самоорганизации. К сожалению, такого человека никогда не появлялось и не появляется до сих пор, и работает правило Владимира Ворошилова, который говорил, что если хочешь что-то сделать сам, заставь поработать сначала кого-то другого.

Те проекты, в которых я вынужденно выступал как продюсер, без этого не состоялись бы. Потому что складывается ситуация, когда довольно много людей существует в любом, особенно крупном проекте, и каждый из них имеет название и ряд обязанностей, но тем не менее коллективная ответственность – это синоним персональной безответственности. Поэтому в тот момент, когда ты понимаешь, что надо дожать до конца и сделать максимально точно то, что хочешь, ты берешься за дело сам. Хотя бизнес, который мы делаем, подразумевает наличие скорее коллективного подряда, нежели индивидуального.

Продюсер – это человек, который, в принципе, может сделать все сам. Это человек, которого не проведешь, который очень хорошо разбирается как в вопросах производства, так и творчества. Особенно в нашей ситуации, когда профессионалов мало и мы имеем полуфабрикатов и полупрофессионалов. Лучше всего, когда ты все знаешь и умеешь сам, и в критической ситуации можешь сам все сделать. Это идеальная ситуация. Продюсером должен быть человек, который видит талант и понимает, что если человеку дать деньги, то он, наверное, сделает что-то заметное. У каждого такого человека есть свое пространство, где он работает и реализуется. Люди, которые становятся известными, четко понимают, что талантливы и как свой талант продать. То есть мало быть просто талантливым, надо понять, как все это продать. И я могу сказать, что у всех людей, которых я знаю, успех не случайный. Это большая работа – умение, желание побеждать.

В свое время я довольно много занимался тем, что снимал рекламу и клипы. Я благодарен судьбе за то, что до моей жизни на ТВ у меня был период, когда я проходил тренировку в этом жанре. Это был серьезный опыт, в том числе и в бюджетном плане, потому что клипы и тогда были синонимом маленьких бюджетов и максимальных желаний клиентов.

Так получилось, что после Евровидения я работаю с большими иностранными профессионалами, и это хорошая проверка на прочность: там если скажешь, что ты можешь, надо потом это доказывать. Это большая работа над собой – надо соответствовать. Люди, которые находятся на этой шкале профессиональных ценностей, работают и быстро, и точно, поэтому, с одной стороны, их побаиваешься в профессиональном контакте, с другой стороны – с ними очень интересно работать.

Вообще все идет к тому, что на ТВ будут происходить самые крупные события. Сегодня, правда, не совсем понятно, что такое телевидение… В Америке, к примеру, уже давно крупные голливудские режиссеры делают качественные сериалы, которые, по сути, являются многосерийными художественными фильмами. Мне кажется, что когда-нибудь так будет и у нас. В целом, процессы, которые идут сейчас, приведут к появлению ярких молодых режиссеров.