Д. С. Першина (Головкова), Д. С. Першин. Эскизы П. С. Тюрина к росписям храма Архангела Михаила с. Архангельское Вологодской области. Данные технико-технологических исследований

Д. С. Першина (Головкова), Д. С. Першин. Эскизы П. С. Тюрина к росписям храма Архангела Михаила с. Архангельское Вологодской области. Данные технико-технологических исследований

Творчество Платона Семеновича Тюрина (1816–1882) в последние десятилетия неоднократно привлекало внимание исследователей. В первую очередь, здесь следует назвать труды М. Е. Даен, посвятившей этому художнику несколько статей и диссертационную работу на соискание ученой степени кандидата искусствоведения [1].

П. С. Тюрин родился в селе Архангельское Бохтюжской волости Вологодского уезда Вологодской губернии в семье крепостного крестьянина. После получения вольной он обучался в Императорской Академии художеств. В 1855 г. Платон Тюрин получил звание «назначенного», а в 1857 г. – звание академика портретной живописи. С начала 1860-х гг. и до своей смерти мастер работал в Вологодской губернии. Художник известен, главным образом, как портретист и автор храмовых росписей.

Первым из его опытов в монументальной живописи стала работа над центральным плафоном церкви святой Екатерины при Императорской Академии художеств, выполненным по эскизу В. К. Шебуева под руководством Ф. А. Бруни в 1857 г. [2]. Второй, уже абсолютно самостоятельной работой является в начале 1860-х гг. украшение церкви Михаила Архангела в селе Архангельское, на родине художника. В 1864–1865 гг. П. С. Тюрин расписывает Вознесенский собор Спасо-Суморина монастыря в Тотьме. Позже, во второй половине 1870-х гг., он принимает участие в создании монументальной живописи храма Христа Спасителя.

В Вологодском музее-заповеднике сохранились некоторые подготовительные работы мастера к храмовым росписям. Это 23 эскиза, приобретенных в 1940 г. у преподавателя Черепанова за 240 рублей [3]. Большая их часть создана художником к настенной живописи Вознесенской церкви Спасо-Суморина монастыря. А 9 эскизов, представляющих четырех евангелистов [4] и пять пар апостолов, относятся к росписям храма Михаила Архангела в селе Архангельское.

Архангельский храм был построен в 1770-х гг. Увенчанное пятиглавием церковное здание возведено на высоком подклете и имеет два яруса. Эскизы, которым посвящена данная работа, выполнены для изображений двенадцати апостолов в верхнем храме. Фигуры апостолов больше человеческого роста, представлены попарно на северной и южной стенах в простенках между нижними окнами на высоте около 2 метров. Первоначально эскизов было шесть, но сохранилось только пять. Это следующие работы: «Иуда и Матфей», «Матфий и Филипп», «Петр и Павел», «Андрей и Иаков Младший», «Иаков Старший и Симон Зилот» [5] (илл. 1, 2, 5–7).

Благодаря исследованиям М. Е. Даен известны обстоятельства, касающиеся условий заказа, и время создания настенной живописи в Архангельском храме. Договор на выполнение первой части росписей (купола, алтарной части) был подписан осенью 1861 г. За летний сезон 1862 г. эти работы были завершены, и затем был заключен новый договор на выполнение росписей «под куполом ниже связей на трех главных плоскостях». В 1863 г. работы были прерваны из-за возникшего конфликта между художником и заказчиком [6]. Следовательно, интересующие нас произведения должны были быть созданы в 1861–1863 гг. [7].

В настоящее время эскизы с изображениями апостолов находятся на кафедре реставрации Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета, что дает возможность провести комплексное изучение настоящих работ. В данной статье мы представляем результаты этих исследований [8].

На первый взгляд, кажется, что все пять эскизов были написаны на одном большом холсте, который затем был разрезан. Однако это не так. Все работы выполнены на разных холстах, отличающихся как по толщине и плотности, так и по цвету, и являющихся фрагментами более крупных холстов, ранее загрунтованных и тонированных ровным светлым колером [9]. Эскиз «Петр и Павел» сверху имеет полукруглый вырез. Полагаем, что в данном случае художник просто использовал имевшийся фрагмент холста.

Большинство эскизов написано на практически белом эмульсионном грунте, где в качестве наполнителя использованы свинцовые белила (70–80 %), немного баритовых белил и незначительная примесь мела. На эскизе «Иаков Старший и Симон Зилот» в грунт добавлена желтая охра. Эскиз «Апостолы Иуда и Матфей» написан по грунту розово-охристого цвета: в грунт добавлена красная охра, а также большое количество мела. По нашему предположению, холсты были загрунтованы самим художником [10].

Грунт [11] легко тонирован светлой масляной краской, имеющей на представленных эскизах чуть различающиеся оттенки и состоящей из свинцовых, а также баритовых белил с добавлением незначительного количества мелкого угля, красной и желтой охры.

По этому фону карандашом выполнен легкий подготовительный рисунок. Сначала художник прочертил горизонтальные линии, ограничивающие высоту фигур [12] и обозначил вертикальные оси фигур, проходящие по канонам классического рисования от головы до опорной ноги. Съемка в отраженных ИК-лучах показывает, что подготовительный рисунок почти не имеет поправок, то есть является воспроизведением уже найденной композиции.

Изображения апостолов написаны масляными красками гризайлью за один сеанс. Красочный слой фигур состоит, главным образом, из свинцовых белил (с добавлением баритовых) и угля, оттенки цветов получены незначительными добавками красной или желтой охры, а также краплака. В эскизе с изображением первоверховных апостолов, в фигуре Павла обнаружена примесь коричневого марса. Последний холст по цветовому решению отличается от других работ, поскольку фигура Петра выполнена в голубоватой гамме, а Павла – в более светлой теплой гамме. На других эскизах цветовое решение фигур практически одинаково. Можно предположить, что в данном случае мастер искал способ выделить фигуру Петра на переднем плане и передать характер освещения композиции в интерьере, что неоднократно отмечалось исследователями [13].

Интересные результаты были получены при изучении этих работ в ультрафиолетовых лучах. В УФЛ изображения кистей рук и атрибутов апостолов приобретают серо-голубую или серо-фиолетовую люминесценцию (илл. 3, 4). При рассмотрении эскизов хорошо видно, что эти детали выполнены позже с заходом на уже просохшую живопись одежд: по кракелюру грунта на таких участках обнаруживаются характерные мелкие утраты верхнего красочного слоя. По нашему мнению, названные выше элементы написаны художником на завершающем этапе работы над эскизами и одновременно на всех холстах. Если внимательно посмотреть на эскизы, то можно увидеть, что руки апостолов по тону светлее ликов, а их теневые части имеют коричневато-лиловый оттенок, отсутствующий на других участках живописи.

Микрохимические анализы позволили установить, что для кистей рук и атрибутов апостолов использована смесь свинцовых и цинковых белил (причем первые всегда количественно преобладают). Теневые участки этих деталей выполнены с добавлением угля, краплака и красной охры. Следует отметить, что изображение рук и иногда ступней ног на завершающей стадии работы над эскизом – это один из способов работы мастера. В качестве примера здесь можно привести эскизы евангелистов к росписям того же храма. Два из них выполнены полностью, но на изображениях Луки и Матфея кисти рук и ступни ног не написаны – виден только подготовительный рисунок карандашом. По какой-то причине П. С. Тюрин не проработал их.

Интересно, что наблюдаемый характер люминесценции не типичен для смеси свинцовых и цинковых белил: последние в УФЛ обычно имеют желтоватый цвет. Синеватые оттенки люминесценции, по нашему мнению, объясняются составом связующего.

Относительно использования белил можно сделать еще и следующее замечание. До настоящего времени считается, что цинковые белила (в смеси со свинцовыми) появляются в живописи русских художников с середины 60-х гг. XIX в. По данным В. Н. Петровой и С. В. Римской-Корсаковой, самым ранним произведением, где обнаружены свинцово-цинковые белила, является картина И. И. Шишкина «В роще» 1865 г. [14]. Эти исследователи говорят об экспериментальном характере использования цинковых белил в 60-е гг. XIX в. В рассматриваемом случае нельзя не согласиться с этим наблюдением. Заметим также, что цинковые белила обнаружены и в настенной живописи Архангельского храма [15]. Таким образом, результаты исследования представленных эскизов и росписей церкви позволяют нам говорить о том, что свинцово-цинковые белила появляются в арсенале русских художников уже в первой половине 60-х гг. XIX в.

Рассматриваемые эскизы снабжены большим количеством различных пометок. Указан номер пары, причем нумерация пар идет от алтаря к западной части и выполнена отдельно для северной и южной стен храма. Также подписаны имена апостолов и названия их атрибутов [16]. По периметру эскизов имеются два типа разметок. Штрихи местами заходят на изображения фигур, поэтому можно считать, что обе они нанесены после выполнения фигур.

Первая разметка выполнена справа и слева по краям холстов. Фигуры поделены на 8 частей (голова – 1/8 высоты фигуры, это классические пропорции), отрезки такой же длины отложены на горизонтальных линиях (ил. 10). Длина частей примерно 4,4–4,5 см или, согласно мерам длины того времени, 1 вершок. Следовательно, фигуры апостолов имеют высоту 8 вершков или ? аршина [17]. Если соединить эти пометки, то получится сетка [18]. На эскизах «Андрей и Иаков Младший», «Матфий и Филипп» сетка общая для двух фигур и соотносится с вертикальной осью апостола справа. На трех других работах («Петр и Павел», «Иаков Старший и Симон Зилот», «Андрей и Иаков Младший») сделана отдельно для каждой фигуры и «привязана» к их вертикальным осям.

На представленных работах можно увидеть и вторую разметку, выполненную циркулем (ил. 11). Это одиннадцать отрезков по вертикали длиной по 3,2 см, они бы ли специально отдельно нарисованы на трех эскизах («Иаков Старший и Симон Зилот», «Матфий и Филипп», «Петри Павел»), видимо в качестве эталона длины. Циркулем промерены все эскизы: справа или слева, или с обеих сторон, а иногда и между фигурами. Часто эта разметка выявлена мелкими штрихами карандаша. Короткие отрезки также были отложены по горизонтальным линиям, ограничивающим высоту фигур. На некоторых эскизах эта разметка удваивается: сначала начинается от нижней горизонтальной линии и идет до верхней, а затем повторяется еще раз, смещаясь на несколько миллиметров ниже и правее. Предположительно, смещение вниз связано с тем, что в парах одна фигура чуть выше, чем другая, поэтому разметка соотносится с высотой их обеих. Смещение сетки вправо может быть обусловлено желанием художника совместить ее с осью второй фигуры.

Чтобы выяснить, какое значение имеют описанные разметки, необходимо обратиться к самим росписям. Однако изучение стенописи Архангельского собора в настоящее время осложнено тем, что в храме стоят леса, и ведутся реставрационные работы. Фигуры апостолов целиком увидеть невозможно. К тому же полностью сохранились только первые пары святых на южной и северной стене. По этому, чтобы проанализировать соотношение эскизов и росписей, использовалась следующая методика.

Сначала при помощи лазерной рулетки был произведен обмер стены от пола до карниза, отделяющего своды, определены точные размеры и расположение окон. Расположенные здесь росписи были отсняты фрагментарно (насколько это позволяли леса), и сделано несколько кадров общего вида стены. Дополнительно выполнено несколько фотографий, в которых рядом с изображениями апостолов прикладывалась рулетка.

В программе Adobe Photoshop по обмерам выполнен точный чертеж стены в масштабе 1:20, с которым были совмещены снимки ее общего вида. Так был создан файл с изображением южной стены без ракурсных искажений. В него были вставлены фрагменты росписей с фигурами апостолов, сфотографированные с разных точек зрения через леса. Фрагменты совмещались с общим видом стены, что позволило получить изображение размещенных на ней росписей также без искажений (ил. 8.). С этим файлом совмещались фотографии эскизов, что позволило установить, какие изменения художник сделал при переносе рассматриваемых изображений на стену. В том же файле при помощи масштабной метровой линейки выполнялись измерения фигур святых. Точность измерений проверялась по снимкам, где в кадре рядом с изображением была помещена рулетка. Их возможная погрешность может составлять не более 1–2 %, что позволяет считать результаты анализа достаточно точными.

Если сопоставить высоту фигур в росписях и эскизах, то можно сделать вывод о том, что фигуры апостолов увеличены в росписях в 5,5 раза. 8 вершков в эскизе на стене превратились в 44 вершка. А 44 вершка нацело делятся на 11 частей, соответствующих второй разметке. Таким образом, установлена масштабная взаимосвязь двух описанных выше разметок. Степень их подробности представляется нам заслуживающей внимания. Тщательность исполнения эскизов, скрупулезность разметок и строгое следование образцу при перенесении изображений апостолов на стену могут говорить о том, что процесс переноса рисунка осуществлялся помощниками мастера. Изменения, которые сделаны при работе на стене, немногочисленны: например, написаны ключи в левой руке апостола Петра, изменено положение креста апостола Андрея (правда, оно уже было намечено в эскизе). Расположение же фигур относительно друг друга, жесты, рисунок складок не изменились (ил. 8, 12).

Следует сказать, что в росписях нижние части фигур большинства апостолов не сохранились. Также утрачены надписи, располагавшиеся на консолях-постаментах. Однако благодаря эскизам можно точно определить имена десяти апостолов, представленных в храме [19], и затем сделать предположение о том, какие святые составляют шестую пару, эскиз к которой не сохранился.

Итак, на южной стене располагаются с востока на запад – апостолы Петр и Павел, Андрей и Иаков Младший, Иаков Зеведеев (т. е. Иаков Старший) и Симон Зилот. На северной стене: первая пара – Матфей и Иуда, третья пара – Матфий и Филипп. Эти апостолы изображены и, что важно, поименованы на представленных эскизах. Номер указанной на холстах пары совпадает с расположением фигур в храме.

Предложенный нами вариант идентификации изображенний апостолов подтверждается атрибутами, большей частью имеющими отношение к их мученической кончине. Атрибуты на эскизах подписаны самим художником под именами этих святых: у Петра надпись «с ключами», у Павла – «с мечом» (как римский гражданин апостол был обезглавлен мечом). Андрей изображен с «андреевским» крестом, на котором он был распят, также как рыбак он представлен «с рыбами». Иаков Младший показан «с рычагом суконщика», которым его умертвили. Апостол Иуда держит «стрелы и меч», согласно одному из преданий о кончине святого, а рядом с Матфеем изображена «алебарда». Матфий представлен «с топором» [20], а Филипп – «с крестом» (обычно это жезл или посох, увенчанный крестом). Иаков Старший изображен как странник с посохом, шляпа и кайма его плаща украшены раковинами гребешка (надписи об атрибутах нет), а Симон Зилот держит в руках пилу (надпись «с пилой»: согласно одному из преданий, он был распилен пилой).

К сожалению, не сохранилось эскиза к изображению второй пары на северной стене. Имена этих апостолов можно установить по атрибутам. Первый из них, вероятнее всего, держит кожу и кожевенный нож, а второй – копье. Поэтому мы предполагаем, что в этой паре изображены апостолы Варфоломей и Фома.

В завершение можно сказать, что холсты с изображениями апостолов из Вологодского музея-заповедника являются уникальным материалом. Благодаря этим холстам у нас есть возможность представить первоначальный вид росписей и при необходимости реконструировать утраченные фрагменты храмовой живописи. Также эскизы позволили установить имена апостолов, изображенных в храме, и сделать важные наблюдения о способах работы художника, в том числе о переводе эскизов в крупный масштаб. Рассматриваемые произведения представляются нам чрезвычайно ценным материалом как для исследования творческого метода П. С. Тюрина, так и для изучения русской монументальной живописи второй половины XIX в. в целом.

Литература, примечания

1 О П. С. Тюрине: Даен М. Е. Вологодский художник П. С. Тюрин // Панорама искусств 6. М., 1983. С. 307–328; Даен М. Е. О художнике П. С. Тюрине // ПКНО 1984. Л., 1986. С. 338–345; Даен М. Е. Атрибуция портретов П. С. Тюрина // ПКНО 1986. Л., 1987. С. 323–329; Даен М. Е. Платон Семенович Тюрин и вологодская живопись XIX века. Диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения. 1988; Даен М. Е. Платон Тюрин // Художник. 1991. № 11. С. 46, 62; Даен М. Е. Монументальные росписи П. С. Тюрина // ПКНО 1994. М., 1996. С. 322–330; Даен М. Е. Монументальные росписи П. С. Тюрина // Тотьма. М., 1995. Вып. 1. С.389–405.; Даен М. Е. Два Тюрина // ПКНО 2004. М., 2006. С. 318–324; Соснина Л. Г. Тюрин Платон Семенович // Выдающиеся вологжане: биографические очерки / Ред. совет «Вологодская энциклопедия». Вологда, 2005. С. 449–452; Соколова О. А. Опыт исследования настенных росписей Платона Тюрина в церкви Михаила Архангела в с. Архангельское Сокольского района Вологодской области // Сборник научных докладов по материалам конференции «Новые открытия портретного искусства Северо-Запада XVII – начала XX века. Вологда, б.г. С. 107–116 и др.

2 Круглова В. А. Василий Кузьмич Шебуев. Л., 1982. С. 65–66.

3 Вся приобретенная коллекция получила один инвентарный номер 5042. Данные сведения предоставлены хранителем масляной живописи и печатной графики Вологодского музея-заповедника Ю. В. Веретновой.

4 «Евангелист Матфей», х., м., инв. № ВОК М 5042/20; «Евангелист Марк», х., м., инв. № 5042/21; «Евангелист Лука», х., м., ВОК М 50 42/2 2; «Евангелист Иоанн», х., м., инв. № 50 42/23.

5 «Иуда и Матфей», х., м., 46 ? 33 см (после реставрации 46,5 ? 33,4 см), инв. № ВОКМ 5042/13; «Матфий и Филипп», х., м., 45,5 ? 36 см (после реставрации 45,4 ? 29,2 см), инв. № ВОКМ 5042/5; «Петр и Павел», х., м., 46 ? 31,4 см (после реставрации 48,9 ? 31,8 см), инв. № ВОКМ 5042/12; «Андрей и Иаков Младший», х., м., 48 ? 37 см (после реставрации 48,6 ? 37,8 см), инв. № 5042/2; «Иаков Старший и Симон Зилот», х., м., инв. № ВОКМ 5042/8, 47,2 ? 35,7 см (после реставрации 47,8 ? 37,2 см).

6 Даен М. Е. Вологодский художник П. С. Тюрин. С. 326; Даен М. Е. О художнике П. С. Тюрине // ПКНО 1984. Л., 1986. С. 338.

7 Мы предполагаем, что эскизы относятся ко второму сезону росписей, а так как возможно, что с этих эскизов фигуры переносились непосредственно на стену, то наиболее вероятным временем создания эскизов представляется первая половина 1863 г. О том, что эти эскизы использовались художником при дальнейшей работе над росписями, говорит то, что в углах холстов видны многочисленные мелкие отверстия, скорее всего от кнопок, в верхних углах имеются даже прорывы от них. Также на эскизах присутствуют пятна краски разных цветов и лака.

8 Все микрохимические анализы грунта и красочного слоя эскизов выполнены В. Н. Ярош, к.х.н., зав. Сектором научных основ экспертизы объектов наследия Российского научно-исследовательского института культурного и природного наследия имени Д. С. Лихачева.

9 При подготовке больших холстов под живопись они крепились на подрамнике без загиба краев, как это видно по 2 эскизам, имеющим камвольные кромки («Андрей и Иаков», «Иаков Старший и Симон Зилот»).

10 Об этом же говорят наблюдения В. Н. Ярош, которая отмечает, например, что на эскизе «Апостолы Андрей и Иаков Младший» «грунтовочная масса плохо перемешана, есть скопления крупных частиц свинцовых белил». Она же предполагает, что грунт наносился в 2–3 слоя.

11 На двух эскизах обнаружено наличие своеобразной имприматуры – тонкого слоя свинцовых белил мелкого помола на масляном связующем поверх грунта (эскизы «Петр и Павел», «Андрей и Иаков»).

12 Высота всех фигур в эскизах одинаковая.

13 Даен М. Е. Монументальные росписи П. С. Тюрина. С. 330; Соколова О. А. Указ. соч. (прим. 1). С. 114–115.

14 Петрова В. Н., Римская-Корсакова С. В. Белила в живописи и грунтах картин как датировочные пигменты (по данным рентген-флуоресцентного анализа) // Технологические исследования в Русском музее за 20 лет. СПб., 1994. С. 93.

15 Соколова О. А. Указ. соч. (прим. 1). С. 113.

16 На эскизе «Иаков Старший и Симон Зилот» видны первые слабые полустертые надписи, которые потом выше повторены. На эскизе «Матфий и Филипп» надпись с названием атрибута заходит на изображение головы.

17 В одном аршине 0,711 м. 1 аршин равен 16 вершкам. ? аршина или 8 вершков равны примерно 35,5–35,6 см.

18 На рассматриваемых работах никаких следов сетки обнаружено не было. Но на эскизах П. С. Тюрина к росписям Вознесенского собора Спасо-Суморина монастыря подобная сетка присутствует, нанесенная после выполнения эскиза мелом или белым карандашом.

19 Выводы нашего исследования не совсем совпадают с идентификацией изображенных апостолов, предложенной О. А. Соколовой. Ср.: Соколова О. А. Указ. соч., с. 111.

20 Над фигурой Матфия правее имени есть также надпись «пожереб». Предположительно, художник имел в виду избрание этого апостола по жребию (Деян 1: 15–26).

Данный текст является ознакомительным фрагментом.