§ 3. Национальная идентификация и искусство
§ 3. Национальная идентификация и искусство
Национальная идея, национальная идентичность, национальный характер или более специальный термин – национальная ментальность – термины из различных дискурсов, обозначающие те символы и элементы культуры, которые объединяют людей в национальность и отличают их от других национальностей. Имеются в виду способы видения, мышления и поведения, которые представители данной культуры усваивают как свои собственные и которые отличают их от представителей других культур. «Что русскому здорово, то немцу смерть».
Многие элементы национальной культуры усваиваются с детства, закрепляются в школе и не осознаются их носителями. Пресловутая ностальгия наших соотечественников, вынужденных на продолжении долгого времени жить в отрыве от родины, описывает драматическое осознание собственной национальной идентичности.
Помимо неосознаваемых национальных культурных архетипов, есть и то, что осознается как национальные достижения в истории (победы в войнах, например), в цивилизационных процессах (покорение космоса), в культуре (в советское время декларировалось, что у нас самая лучшая система образования в мире), которые составляют предмет гордости граждан, и что в социальной идентичности является национальной составляющей.
В русской истории ХХ века национальная идентичность менялась два раза – идентичность граждан Российской империи, идентичность советского человека и, наконец, постсоветская идентичность, в которой
центробежные силы пока явно преобладают над центростремительными. Во время перестройки в условиях социального и политического кризиса, который сопровождался дезинтеграцией норм и ценностей, российское общество распалось на два лагеря, ценности которых противоположны. На одном полюсе находятся те, кто сохраняют приверженность советским ценностям, модифицированным и трансформированным к новым политическим и социальным реалиям, на другом полюсе – приверженцы либеральных ценностей, отстаивающие свободу рынка, информации и личности. Попытки сделать православную церковь совестью нации приводят к дальнейшему расколу. Русский вариант либерализма (эпоха Ельцина) вызывает отторжение у одной части граждан, тогда как авторитарный бюрократизм – у другой части. «Наша система диспозиций обладает инерцией: диспозиции изменяются медленнее, чем социальные условия их производства»[75]. Коллективистские ценности, приоритет государственных интересов над личностными, характерные для советской идеологии и советского человека, живут и поныне в умах значительной части граждан, а либеральная идеология, опирающаяся на индивидуализм, согласно которому государство существует для обеспечения прав и свобод отдельного человека, остается на уровне деклараций.
В силу того, что наше государство отказалось частично от коллективистских ценностей советского образца, а либеральные не приняло полностью, общество раздирает ценностный конфликт, и имеется социальная база для идентификаций как с коллективистскими ценностями, так и с либеральными.
Однако есть вещи, которые остаются неизменными. Мы разговариваем на одном языке и живем на одной территории. Мы гордимся нашими победами в войнах, научными достижениями, нашими писателями и художниками. И. Репин признавался выдающимся русским художником и в царское время, и в советское, и в постсоветское. Собственно традиционная классическая художественная культура и есть то общее, что объединяет представителей различных групп населения, консерваторов и либералов, государственников и демократов, физиков и лириков, пенсионеров и молодежь.
Следовательно, те элементы национальной культуры, которые не разделяют, а объединяют различные группы населения, и являются
той основой, на которой будет происходить интеграция единой национальной идентичности граждан Российской Федерации.
Границы классической художественной культуры подвижны. То, что было новым, экспериментальным, вызывающим противоречивые оценки и раскол в обществе, через некоторое время становится традиционным, классическим. Творчество И. Репина в XIX веке вызывало негодование у академиков, мирискуссники возмущали передвижников, авангардисты – всех без исключения. Однако в настоящее время все они представляют классическое русское искусство.
Поразительные перемены произошли в отношении к классическому русскому авангарду в последние 20 лет. Первые выставки авангарда во время перестройки посещала элитарная в художественном отношении публика. Через двадцать лет выставки авангардистов посещают школьники и учителя, а также категории публики с низкой художественной компетенцией, что характерно для выставок классического искусства. Следовательно, русский авангард за эти годы перешел из разряда новаторского искусства в классическое. Он вошел в программы обучения в школах и вузах и стал классическим не только для профессионалов из сферы художественной культуры, но и для широкой публики, для общества в целом.
Советское искусство – официальное и неофициальное – судя по социологическим опросам, вызывает противоречивые реакции. Его признание широкой публикой находится в процессе становления.
Важное место в формировании национальной идентичности играет образование. Начиная с младших классов дети узнают имена выдающихся русских писателей, художников, композиторов и других деятелей художественной культуры, и им внушают, что они создали непреходящие национальные ценности. И даже если после школы большинство по своим интересам будут бесконечно далеки от художественной культуры, в их сознании выдающиеся художники останутся символами национальной культуры, национальным достоянием.
«Предписывая и внушая повсеместно (в пределах своих сил) господствующую культуру, преобразованную таким образом в легитимную национальную культуру, система школьного образования… вбивает в головы учеников основы настоящей „светской религии“, а точнее – фундаментальные предположения в отношении образа себя (национального)»[76].
Государственная система образования, включая школьную, завершает процесс государственной легитимации новых направлений в искусстве и внедряет их повсеместно в общество как классические, как национальное достояние. Этому предшествует легитимация художественным музеем, который осуществляет признание в поле художественной культуры, т. е. среди профессионалов и элиты, которая производит, воспроизводит и распространяет символические системы в обществе.
Социологические исследования показали, что на вершине иерархии художественных предпочтений в каждой стране находятся национальные художники. Они более доступны – музеев национальной художественной культуры существенно больше, чем музеев зарубежной культуры. Кроме того, национальные художники как национальное достояние включены в систему образования и пропаганды.
Данный текст является ознакомительным фрагментом.