От автора

От автора

Перед расставанием

Тридцать, а может быть, и тридцать пять тысяч лет назад в какой-то из уютных первобытных пещер, косматый, пропахший дымом костров человек подошел к каменной стене, сморщил в творческом напряжении низкий, похожий на обезьяний лоб и провел первую линию будущего рисунка, не подозревая, что в этот момент рождалось то, что потом назовут словом «искусство».

Первобытный человек становился разумным существом в процессе труда. Его мозг, глаз и рука давали ему возможность действовать так, как не могли действовать другие обитатели нашей планеты. Он начал обдумывать результаты своих поступков, у него возникла потребность осмыслить свою роль в огромном, окружающем его мире. Постепенно развивались духовные способности человека, в том числе и чувствующий красоту формы глаз, как писали К. Маркс и Ф. Энгельс (Из ранних произведений, 1956, с. 593).

Происхождение искусства теоретики объясняют по-разному. Одни считают, что художественное творчество биологически свойственно человеку, что искусство это «животворное дыхание бессознательного», проявление инстинктов. Другие рассматривают искусство как отражение реальной жизни и утверждают, что художник творит, желая осмыслить действительность, причем в этом процессе принимают участие все духовные силы человека, в том числе и воображение, а также обретаемое в обучении и на практике мастерство, необходимое для осуществления творческих замыслов и создания произведения искусства. Момент обучения очень важен. Чтобы развить свои природные способности, каждый, кто хочет заниматься каким-либо видом искусства, должен не только «творить», но и учиться творчеству, советоваться с коллегами, читать специальную литературу, посещать выставки, слушать выступления признанных мастеров.

– Вы думаете, что, прочитав эту книгу, можно научиться снимать кино? – мог бы спросить пещерный коллега.

– Книга поможет читателю разобраться в том, что такое «композиция кинокадра», а это необходимо не только кинооператору, но и зрителю, – ответил бы автор.

– А почему «необходимо»? – мог спросить художник палеолита. – Ведь есть люди, которые рисуют, занимаются киносъемками и фотографией, вовсе не думая о законах и тонкостях композиционных решений!

– Конечно, – сказал бы автор.- Но все равно они обязательно облекают свои работы в композиционную форму. И так как композиция во многом определяет восприятие произведения, то думаю, что гораздо лучше, если кино- или фотохудожник не надеется на случайность, а выстраивает композиционные элементы сознательно. Такой «разговор» со зрителем более результативен.

– А зачем думать о проблемах композиции кадра кинозрителю? – резонно спросил бы предок.

– Чтобы грамотно смотреть фильмы. Ведь составление собственного мнения о произведении искусства и о мастерстве его создателей это тоже творчество. И эстетически подготовленный зритель получает от фильма больше, чем зритель, который не разбирается в проблемах киноискусства.

– Ну, что ж, – сказал бы художник палеолита. – Пора расставаться… Надеюсь, мы старались не зря и желаю всем читателям творческих успехов!

– И я тоже! – сказал бы автор.

***

Авторы фотографий и кинокадров:

Студенты ВГИКа:

Е. Афанасьев, А. Баразнаускас, Л. Влаухут, Б. Бобков, П. Васильев, К. Данин, О. Дериглазов, С. Житомирский, И. Земцов, В. Иванушкин, B. Иванченко, А. Исаев, А. Карпов, Д. Клименко, Б. Конанов, С Куликов, О. Мельник, А. Минов, М. Новицкий, А. Носовский, П. Олар, Э. Пулатов, А. Савонин, А. Сажко, Э, Самсонов, М. Симаков, С. Симаков, М, Трахман, И. Филатов, А. Чуш, Н. Шилягин.

Фотолюбители:

Л. Балашевич, А. Баскаков, А. Боровский, В. Власенко, П. Катаускас, В. Коровин, Б. Кракаускас, C. Кузнецов, Я. Кюннап, В. Ларионов, С. Постаногов, Н. Тарасов, В. Тесёлкин, С. Трибунский.

Фотокорреспонденты:

Д, Бальтерманц, Ф. Левшин, Е. Халдей.

Снимки Фотохроники ТАСС.