Прежде чем жениться на молоденькой… («Ах, водевиль, водевиль…», 1980)
У Олега Табакова главная роль — отставной прапорщик Акакий Ушица.
Музыкальное время, или Послезапойное кино
Этот фильм родился на свет благодаря феноменальному успеху целого ряда музыкальных картин, которые вышли в свет в самом конце 70-х, причем как на широком экране, так и телевизионном. Например, на ТВ это были «31 июня» (1 января 1979 года) и «Д'Артаньян и три мушкетера» (25–27 декабря 1979 года), а на широком экране — «Женщина, которая поет» (5 марта 1979 года).
Вообще, время тогда было очень МУЗЫКАЛЬНОЕ — в моде был стиль «диско». На этой волне в декабре 1978 года в СССР приехала группа «Бони М», которая играла музыку в стиле регги, близкую к диско. Небывалым успехом в мире также пользовалась группы «АББА» и «Би Джиз» — короли дискостиля. Подпитываясь этими ритмами, на небосклоне советской эстрады зажигались свои диско-звезды: Юрий Антонов (летом 1979 года он записал свой самый знаменитый миньон с песней «Не забывай» («Мечта сбывается»), Александр Зацепин (автор музыки к телевизионному мюзиклу «31 июня»), Давид Тухманов и др. Короче, кинематограф никак не мог остаться в стороне от этого мейнстрима. Создав целый букет музыкальных картин, он не собирался останавливаться на достигнутом. Особенно это касалось главной киностудии страны «Мосфильма», где родились «31 июня» и «Женщина, которая поет» с Аллой Пугачевой в главной роли (лучший фильм 1979 года, собравший почти 55 миллионов зрителей), а чуть позже родятся «Душа» (1982), «Мы из джаза» (1983). А также фильм, о котором пойдет речь в этой главе — «Ах, водевиль, водевиль…» Все-таки умели в СССР снимать кино из разряда вечного.
Несмотря на свое название, это был современный водевиль — в стиле «диско». Он базировался на водевиле Петра Григорьева (1806–1871) «Дочь русского актера», впервые поставленном в 1844 году в Александрийском театре (в роли старого актёра Лисичкина там блистал А. Е. Мартынов). Спустя 135 лет было решено реанимировать это произведение, перенеся его на большой экран. А в качестве режиссера решили привлечь одессита Георгия Юнгвальд-Хилькевича, который несколько месяцев назад закончил другой мюзикл — «ДАртаньян и три мушкетера». Правда, сделал он это на Одесской киностудии, но это никого не пугало — редкий режиссер мог отказаться получить работу на «Мосфильме». Хотя было одно «но» — Хилькевич только что вышел из запоя, куда он угодил после окончания «Д'Артаньяна» (кстати, фильм еще не вышел на телевизионный экран — это случится перед самым Новым годом).
Читаем Г. Юнгвальд-Хилькевича: «"Водевиль…" — это было начало моей "завязки". Я приступил к работе после ужасного запоя и больницы. Мне было очень тяжело. В тот год я решил прекратить пить совсем. Меня мучили всякие страхи. По ночам я почти не спал. Но утром нужно было идти на съемки, и я, собравшись духом, выходил из гостиницы "Мосфильм" и шел на киностудию. Я подходил к гаишнику и просил помочь перейти улицу, потому что жутко кружилась голова. Проделать этот короткий путь было для меня целым подвигом. Это расстояние казалось мне чудовищным.
Я заходил в павильон и начинал снимать веселую комедию. И вдруг все преображалось. Я оживлялся. Можно сказать, что "Водевиль" меня вылечил…»
Как нашли актеров
В этом водевиле было немного главных персонажей — всего четыре. Это актер Михайло Лисичкин, его дочка Верочка, их служанка Катенька и отставной прапорщик Акакий Назарыч Ушица, который сватается к Верочке. Учитывая, что в прошлой постановке (про Д'Артаньяна) таких персонажей было несколько десятков, теперь задача поиска актеров значительно упростилась. Впрочем, на это и был расчет — фильм предполагалось снять в КРАТЧАЙШИЕ сроки (весь период с монтажом — пять месяцев), чтобы успеть выпустить его в новогодние каникулы.
Практически сразу Хилькевич определился с исполнителем роли Ушицы — им должен был стать Олег Табаков, которого режиссер снимал в «Д'Артаньяне…» И когда Хилькевич позвонил ему с этим предложением, тот практически сразу согласился. Правда, выдвинул встречное предложение — взять в картину и его супругу Людмилу Крылову. По возрасту (ей шел 42-й год) она не подходила на главную роль (Верочки), зато хорошо монтировалась со служанкой Катенькой. В итоге одним махом были найдены сразу двое исполнителей.
На роль Михайло Лисичкина были выбраны двое популярных актеров — Михаил Пуговкин и Георгий Бурков. Вспоминает Г. Юнгвальд-Хилькевич:
«До начала съемок картины "Ах, водевиль, водевиль…" в конце 70-х я не был лично знаком с Михаилом Пуговкиным, — вспоминает режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич (на фото). — Но всегда был поклонником блистательного таланта этого актера. По несколько раз пересматривал картины Леонида Гайдая, в которых снимался Михаил Иванович. Кассеты с "12-ю стульями" и "Операцией "Ы" были моими любимыми. Я решил сам позвонить Пуговкину по телефону и пригласить в свою новую картину. Оказалось, заочно мы следили за творчеством друг друга. Пуговкин воскликнул: "Как же! Я вас отлично знаю, вы сняли мой любимый фильм "Опасные гастроли".
Мне уже тогда было известно о том, что Михаил Иванович снимается обычно у режиссеров, с которыми хорошо знаком. Когда услышал его приветливый голос, у меня сразу отлегло от сердца. Я тут же продолжил: "Вы мне необходимы!" Рассказал Пуговкину о том, что собираюсь снимать водевиль по собственному сценарию. Решил, что в фильме будет мало актеров, но каждый из них — бриллиант. Пуговкин сразу поинтересовался: "А кто еще будет сниматься?" Я назвал Олега Табакова, который к тому времени уже снялся у меня в "Трех мушкетерах", Галину Беляеву ("Мой ласковый и нежный зверь"). "Очень интересно" — ответил Михаил Иванович и попросил сценарий. При этом добавил: "Я должен подумать". Это была одна из любимых фраз Михаила Пуговкина в ответ на предложение о работе. Меня об этом предупредил Леонид Гайдай. Приглашая Михаила Пуговкина в свои картины "Операция "Ы" и "12 стульев", слышал в ответ: "Я подумаю". Свое согласие сниматься Пуговкин давал не раньше, чем через две недели после предложения. Он всегда знал себе цену. После того как я отдал сценарий Михаилу Ивановичу, прошло уже несколько недель, и я позвонил ему вновь. Пуговкин вдруг неожиданно заявил: "Вы знаете, я ничего не понял". На что я ответил: "Ну и не надо". "Тогда я согласен" — сказал актер…»
Бурков тоже не сразу дал свое согласие приехать на пробы, видимо водевильный материал его отпугивал. И вообще он тогда был нарасхват у режиссеров — в 1979 году его пригласили сниматься сразу в семи (!) фильмах, где у него было три главные роли: «Гараж», ф/сп «Дачная жизнь», «Соседи», «Пани Мария», «Добряки», «Взлет», к/ф «Мужчины и женщины».
На роль Верочки тоже претендовали две молодые актрисы — Елена Цыплакова и Александра Иванес (Яковлева). Причем первая уже успела сняться в десяти фильмах (две главные роли — «Не болит голова у дятла» и «Школьный вальс») и была хорошо известна не только широкому зрителю, но и Хилькевичу, который снял ее в «Д'Артаньяне…» в эпизодической роли служанки Миледи по имени Кэтти. А вот Иванес еще не была известна — в 1979 году она только снималась в фильме «Экипаж», который ее и прославит.
Как Галя стала Верочкой
Актерские пробы начались на «Мосфильме» (10-й коллектор) в пятницу 6 июля 1979 года. В тот день на съемочной площадке собрались Олег Табаков, Людмила Крылова, Елена Цыплакова и Георгий Георгиу, который пробовался на роль Михаиле Лисичкина, но в итоге не подошел. Пробы с этими актерами проходили и в последующие дни, вплоть до конца июля.
В августе пробы были продолжены, причем на них появились новые исполнители: Георгий Бурков и Михаил Пуговкин (на роль Лисичкина), Александра Иванес (на роль Верочки), Галина Беляева (на роль Верочки). Как мы знаем, именно последняя в итоге и исполнит эту роль. На тот момент за ее плечами уже была одна главная роль — Оленька Скворцова в фильме «Мой ласковый и нежный зверь» режиссера Эмиля Лотяну На съемках этой картины между 17-летней Беляевой и 41-летним Лотяну вспыхнул роман. А на момент появления Беляевой на пробах в «Водевиле» они уже были мужем и женой. Читаем рассказ Г. Юнгвальд-Хилькевича:
«У Гали Беляевой были очень счастливые взаимоотношения с Эмилем. Лотяну был доволен, что я снимаю Галю. Он очень был корректен, приходил на съемки, но всегда стоял в стороне.
Галю мне удалось высвободить из института (она училась в Театральном училище имени Щукина, перед этим закончив Воронежское хореографическое училище. — Ф.Р.). Она училась на первом курсе у Катина-Ярцева. Мы составили график, и я его точно соблюдал…»
А вот что вспоминает сама Г. Беляева:
«Знакомство с Юнгвальд-Хилькевичем произошло при следующих обстоятельствах. Меня вызвали на студию "Мосфильм". Помню длинный-длинный коридор, по которому я шла, озираясь, чтобы увидеть номер комнаты, которая была мне нужна. Это был какой-то бесконечный путь. Наконец на четвертом этаже я отыскала группу "Ах, водевиль, водевиль…" Открыла дверь и вошла. За столом сидели две женщины и красивый мужчина. И повисла такая минутная пауза. Я ощущала на себе пристальный взгляд мужчины. Сама смотрела на него и понимала, что этот человек мне нравится. Так произошло наше знакомство. Глазами. Я почувствовала, что и я ему очень понравилась. Это было как любовь с первого взгляда. Говоря о влюбленности, я имею в виду чисто человеческий контакт, который возник в одно мгновение. Влюблена по-настоящему тогда я была только в Лотяну.
Юнгвальд-Хилькевич мне сказал:
— Галя, вы как раз то, что я хотел. Вы — моя героиня. Мы сделаем пробы для проформы. Считайте, что вы уже утверждены.
А я еще даже не читала сценария.
В свои восемнадцать я представляла режиссеров немного другими. Как Эмиля Лотяну, такими солидными и властными. Он всегда очень серьезно относился к съемкам, даже сверхсерьезно. А Георгий Эмильевич был полной противоположностью. Всегда веселый, жизнерадостный, с ним было очень легко работать…»
13 августа художественный совет утвердил актерский состав фильма. В роли Михайло Лисичкина должен был сниматься Михаил Пуговкин, в роли Верочки — Галина Беляева, в роли Акакия Ушицы — Олег Табаков, в роли Катеньки — Людмила Крылова. На эпизодические роли были определены Эммануил Геллер (скрипач из оркестра), Борис Иванов (представитель дирекции).
Исполнять песни в кадре должны были танцовщицы из кордебалета московского Театра эстрады, а за кадром их должны были спеть профессиональные певицы Жанна Рождественская и Людмила Ларина.
Бюджетная смета составила 168 тысяч 700 рублей — смешные деньги по меркам того времени, когда обычный бюджет полнометражного фильма обычно равнялся 500 тысячам.
10 августа композитор Максим Дунаевский отправился в Полтаву, где он должен был вместе с ВИА «Фестиваль» записать песни к фильму на собственную музыку и стихи Леонида Дербенева — одного из самых востребованных эстрадных поэтов того времени (с ним давно работал и Александр Зацепин). Всего в фильме должно было прозвучать 10 песен. Вот они: «Песня про шута», «Куплеты Лисичкина», «Ты не верь, что стерпится», «Куплеты прапорщика Ушицы», «Гадалка», «Ты всё поймёшь», «Песня о любопытстве», «Куплеты Верочки», «Ах, водевиль, водевиль», «Ах, этот вечер».
Съемки, или Зачем ведро за кулисами
Съемки фильма начались в пятницу 7 сентября в 7-м павильоне «Мосфильма». Снимать начали с самого начала — с эпизода, когда Лисичкина выгоняют из театра, и его объяснения с дочерью. В съемках принимали участие: Михаил Пуговкин, Галина Беляева и Людмила Крылова. Снимали всего лишь четыре часа. Как вспоминал Г. Юнгвальд-Хилькевич:
«Помню, Михаил Иванович Пуговкин спросил: "А где будем снимать?" Даже показалось, что он немного расстроился, услышав, что над фильмом будем работать в павильонах "Мосфильма". Актер очень любил выезжать на натурные съемки. Говорил, что в съемочных павильонах ему тяжело дышать…»
Действительно, практически ВСЕ съемки будут проходить в павильоне с коротким выездом на натуру. Да и та будет сниматься в той же Москве, где обитали все участники съемок.
8-9 сентября — выходные дни.
10 сентября — снималась все та же троица, к которой присоединился и Олег Табаков. Его сняли в первом эпизоде — появление Ушицы в доме Лисичкиных с песней «Любовь — смешенье огня и льда…»
11 сентября — снималась супружеская чета Олег Табаков и Людмила Крылова. В частности, сняли сцену, где Катенька говорит Ушице: «Вам женщину постарше и попроще надо». А тот ей в ответ: «Постарше никому не надо». Пройдет всего-то ничего — два года, — и на горизонте самого Табакова появится девушка, которую в последствии он выберет себе в жены. Это будет его студента Марина Зудина — девушка на 30 лет моложе Табакова. То есть, получив «от ворот поворот» от Верочки в «Водевиле», в реальной жизни Табаков вскоре найдет-таки себе девушку помоложе. Вот такая метаморфоза получилась. Кстати, она могла закладываться непосредственно на съемочной площадке «Водевиля». Каким образом? Табаков видел, какие нежные чувства выказывают по отношению друг к другу Эмиль Лотяну и Галина Беляева, у которых разница в возрасте составляла почти 25 лет. И Табаков вполне мог подумать: «А смог бы и я закрутить отношения с молоденькой? Ведь как же это, наверное, здорово — обладать молодой». Эти мысли вскорости и трансформируются в его роман со студенткой, которая будет моложе его на целых 30 лет.
Но вернемся непосредственно к съемкам «Водевиля».
12 сентября — снимались Пуговкин, Табаков, Беляева, Крылова.
13 сентября — на съемочной площадке работали двое: Пуговкин и Беляева. Снимали эпизоды из начала фильма — разговор отца с дочерью после его увольнения из театра.
14 сентября — съемок не было, а была репетиция с Галиной Беляевой.
17 сентября — снимались Табаков и Беляева. Снимали эпизод, где Верочка, переодевшись в цыганку Любашу морочит голову отставному прапорщику. Кстати, цыганское платье, которое Беляева выбрала себе в костюмерной «Мосфильма», было не простое, а «с прошлым». Дело в том, что в нем четыре года назад снималась Светлана Тома в фильме «Табор уходит в небо». А фильм это снимал… нынешний супруг Беляевой режиссер Эмиль Лотяну который раньше был мужем… Светланы Томы. Вот такое совпадение. То ли случайное, то ли мистическое.
Любаша гадает Ушице: «Ох и плут ты, барин! У тебя уже было две жены, и обеих ты уморил. А теперь в третий раз в женихах ходишь». Короче, «развела» в итоге лжецыганка отставного прапорщика.
18 сентября — снимались Пуговкин, Беляева, Крылова и Эммануил Геллер, который играл роль скрипача в оркестре.
19 сентября — снимались Беляева и эпизодник А. Макаров.
20 сентября — снимались Табаков и Беляева. На этот раз Галина обрядилась в мужской наряд, поскольку ее героиня теперь должна выдать себя перед Ушицей за мальчишку Филимона, который якобы принес для Верочки письмо. Этим посланием завладеет отставной прапорщик.
Вспоминает Г. Беляева: «Я очень сдружилась тогда с гримером картины Марьяной Борисовной, она приглашала нас в гости пообедать, и в перерыве между съемками мы бегали к ней на чай. Она жила прямо рядом с "Мосфильмом". И рассказывала о своем муже-китайце. Это была очень красивая женщина, Георгий Эмильевич вообще любит собирать вокруг себя ярких и привлекательных женщин…»
21 сентября — прошла съемка без участия актеров.
22-23 сентября — выходные дни.
24 сентября — снимались Табаков, Беляева, Крылова.
25-26 сентября — снимались Табаков, Беляева, Крылова. Съемка длилась по 4 часа.
27-28 сентября — снимались Пуговкин и Беляева.
29-30 сентября — выходные дни.
1 октября — снимались Пуговкин, Табаков, Беляева.
2 октября — выходной день.
3 октября — снимались Пуговкин, Беляева, Крылова, Геллер.
4 октября — снимались Пуговкин, Табаков, Беляева, Крылова.
5 октября — снимались Табаков и Крылова. Сняли эпизод, где Ушица, потерпев фиаско с Верочкой, делает предложение Катеньке. А та и счастлива, ведь она именно этого все время и добивалась.
6-7 октября — выходные дни.
8 октября — съемка натурного эпизода: проход Михаила Пуговкина и Галины Беляевой по ступеням МХАТ (новое здание).
9 октября — выходной день.
10 октября — съемки натурных эпизодов у театра «Современник» на Чистых прудах: Михаил Пуговкин стоит под зонтом; Олег Табаков выходит из театра; Людмила Крылова выходит из театра.
11 октября — досъемка (7-й павильон «Мосфильма»).
12 октября — съемка заключительных эпизодов с участием Пуговкина, Табакова, Беляевой и Крыловой под песню «Ах, этот вечер» (поет Людмила Ларина). Участвовал также кордебалет Театра эстрады из 10 человек, танцевальный балет из 14 человек, оркестр. Также сняли песни: «Песня про шута» (поют: Жанна Рождественская, Людмила Ларина — припев), «Ты не верь, что стерпится» (поют Жанна Рождественская и Людмила Ларина), «Гадалка» (поет Жанна Рождественская), «Ты всё поймёшь» (поют Жанна Рождественская и Людмила Ларина — бэк-вокал в куплетах и второй голос в припевах), «Песня о любопытстве» (Жанна Рождественская и Людмила Ларина — второй голос).
В кордебалете (10 человек) основными солистками были Ольга Лисичкина (1956), Валентина Паладьева (1953), Сусанна Мальцева (1954–2008). Две последние были женами прославленных советских хоккеистов. Первая была замужем за спартаковцем Евгением Паладьевым, вторая — за динамовцем Александром Мальцевым. Кстати, Сусанна была дочерью ученого-физиолога Константина Бутейко и бывшей балерины Большого театра Сюзанны Звягиной.
Среди других танцовщиц значились: Татьяна Спивакова, Татьяна Халемская, Лейла Арифулина, Т. Трофимова, Т. Розова, И. Абрикосова, Т. Спивакова.
13-14 октября — выходные дни.
15 октября — снимали Галину Беляеву, которая поет песню «Ах, водевиль, водевиль» (за кадром ее озвучила певица Людмила Ларина), танцует канкан на сцене в окружение балетной группы. Съемки периодически прерывались, поскольку Беляеву… тошнило. Она убегала за кулисы, где ее ждало, специально приготовленное ведро. После съемки артистка покажется врачу, который поставит ей диагноз — двухмесячная беременность. Виновником ее будет Эмиль Лотяну.
Вспоминает Г. Беляева: «Помню, Эмиль Владимирович приходил к Юнгвальд-Хилькевичу на площадку. Очень заботился обо мне, приносил бутербродики и кормил. И наблюдал за мной, когда я снималась. Но ни одного замечания не сделал. Помню, к концу съемок я стала неважно себя чувствовать. Голова кружилась, подташнивало. Я даже не понимала, что со мной происходит. Когда пошла к врачу, оказалось, что у меня уже два месяца беременности. Я входила в кадр и танцевала. Спустя семь месяцев после съемок фильма родился Эмиль, мой первый сын…»
Ташков — против, Сизов — за
Вечером того же дня 15 октября фильм был показан генеральному директору «Мосфильма» Николаю Сизову. Но прежде этому событию предшествовало другое. Какое? Вспоминает Г. Юнгвальд-Хилькевич:
«Вдруг, в мое отсутствие, без моего разрешения, директор 5-го объединения "Мосфильма" Марьямов вместе с режиссером Евгением Ташковым по требованию художественного совета запрашивают показ материала. И смотрят рабочий материал музыкального фильма без музыкальных номеров. После чего они стали меня "разносить".
Ташков выступил:
— Где пси-хо-ло-гия?! — спрашивал он мнимого оппонента.
Я ведь физически отсутствовал. Но мне тут же об этом сообщили. Помню, узнав, разозлился страшно. Надел черное пальто, белый шарф и пошел к Сизову, который, как говорили, ходил в свитере с оттянутым горлом.
По дороге меня встретил Пуговкин и спрашивает:
— Раздолбали?
Я отвечаю:
— Жутко.
Он:
— Правильно, что так оделся! Плевать на них на всех!
И я с этим благословением вошел к директору студии.
Сказал Сизову, что художественный совет принял решение, чтобы я снимал по их указке.
— Может быть, моя стилистика не устраивает "Мосфильм" не совпадает с чьим-то высоким полетом мыслей. Но это мой сценарий, — сказал я. — И если этот фильм буду снимать я, то буду делать так, как захочу. Меня совершенно не интересует, как бы этот фильм снял такой замечательный режиссер, как Ташков, сделавший "Приходите завтра". Но его фильм не шоу, не ревю, а психологическая комедия, традиционно снятая, очень хорошая, которая ко мне не имеет никакого отношения. Если хотите, чтобы таким был и "Водевиль" пусть его снимает Ташков. Но тогда купите у меня сценарий и снимайте как хотите.
Сизов выслушал меня и стал успокаивать.
— Ладно, — говорит. — Не горячись.
Он на "ты" со всеми разговаривал. И заказал просмотр материала. Снова весь худсовет собрал. Все сели. Ташкова не было. Пошел просмотр.
Я к просмотру музыку подложил, смонтировал куски.
Я нервничал страшно. Помню: закончилась последняя часть, и в просмотровом зале включился свет.
Сизов повернулся ко всем и спрашивает:
— У вас есть претензии к этому материалу?
Главный редактор переглянулась с присутствующими и говорит:
— Да, вот на худсовете…
Она ко мне, кстати, хорошо относилась…
Сизов и не ждал ответа, он продолжил:
— Это блестящий материал! "Мосфильм" будет еще гордиться этим фильмом.
Последняя его фраза была такая:
— Не трогать режиссера до конца съемок! Пусть делает что хочет.
И с этими словами он поднялся и ушел.
Я из зала вышел царем, и до конца фильма меня больше никто не тревожил. У Сизова, которого называли "слесарем", хватило такта и таланта не вмешиваться во все последующие этапы работы над этим фильмом…»
Завершение съемок и монтаж
16 октября — снова снимали Галину Беляеву с балетом, исполняющими песню «Ах, водевиль, водевиль» (поет Людмила Ларина).
17 октября — досъемка с участием Пуговкина, Табакова и Беляевой.
18 октября — снимали Пуговкина и Беляеву
19 октября — снимали Табакова и Беляеву
20-21 октября — выходные дни.
22-23 октября — снова снимали Беляеву с балетом, исполняющими песню «Ах, водевиль, водевиль…» Это был ПОСЛЕДНИЙ съемочный день на этом проекте.
24 октября — начался монтажно-тонировочный период.
Спустя месяц — 28 ноября — прошла запись музыки.
Гонорары
Самый высокий гонорар за создание «Водевиля» получил его режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич, которому заплатили 1864 рубля 77 копеек. Чуть меньше досталось Олегу Табакову, в руках которого оказалось 1825 рублей. Сюда же следует приплюсовать и деньги, которая получила его супруга Людмила Крылова — 583 рубля.
Михаилу Пуговкину выплатили гонорар в размере 1350 рублей, а Галине Беляевой — 987 рублей.
Танцовщицы из кордебалета (10 человек) получили на всех 2600 рублей (260 рублей на каждую).
Почему «Мосфильм» не кладбище
3 декабря на «Мосфильме» состоялся важный просмотр. На нем присутствовал представитель заказчика (фильм снимался для телевидения) — заместитель председателя Гостелерадио Стелла Жданова. Вспоминает Г. Юнгвальд-Хилькевич:
«Мимо просмотрового зала "Мосфильма" шел Андрей Тарковский в окружении огромной свиты, как всегда. Заглянул в зал и остановился. Прислонился плечом к косяку, да так и не ушел, просмотрел всю картину. А потом сказал:
— Я думал, на "Мосфильме" сплошь кладбище, а тут, оказывается, есть живые люди.
А Леонид Трауберг вообще поставил в один ряд "Весну" "Цирк" и мой "Водевиль". Его мнение мне особенно дорого.
— Вы открыли для шоу и ревю потрясающую актрису — сказал Леонид Захарович, имея в виду Галину Беляеву. И продолжил: — К сожалению, вы это открыли и вы ЭТО и закроете. Потому что в нашей стране это не нужно…»
Галина Беляева действительно больше в подобного рода ревю сниматься не будет. А вот Юнгвальд-Хилькевич ещё поработает в этом жанре, сняв такие музыкальные фильмы, как «Выше радуги» и «Сезон чудес».
Между тем «Ах, водевиль, водевиль…» еще не успел выйти к широкому зрителю, а те про него уже узнали. Это стало возможным благодаря популярной телевизионной передаче «Утренняя почта». Она уже отметилась на этом поприще (имеется в виду предпремьерная «раскрутка» фильма Г. Юнгвальд-Хилькевича) во второй раз. В первый раз это случилось ровно год назад, когда в ней показали отрывок из телефильма «ДАртаньян и три мушкетера» — песню «Пора-пора-порадуемся на своем веку». Песня мгновенно стала всесоюзным хитом, тем самым подняв градус ожидания выхода фильма на экран на небывалую высоту. Та же история случится и с «Водевилем». Накануне нового года в «Утренней почте» показали песню «Гадалка» (самый хитовый песенный номер «Водевиля»), тем самым подхлестнув зрительский интерес накануне премьеры фильма. Это событие произойдет уже очень скоро — 8 января 1980 года. С тех пор «Ах, водевиль, водевиль…» стал одним из самых любимых фильмов для миллионов советских людей. Эта любовь сохранилась и поныне, несмотря на то что той страны, в которой снимался этот шедевр, давно уже нет. Страны нет, но его искусство живет, и будет жить вечно.