Бродвейская модель стейдж-менеджмента

Мальцева С.

Мальцева Софья – выпускница кафедры прикладной культурологии и социо-культурного менеджмента факультета «Предпринимательство в культуре» Международного университета в Москве (2010);

научный руководитель: д.ф.н., проф. И.Г. Хангельдиева.

Аннотация:

в статье анализируется специфика бродвейского стедж-менеджмента, дается описание его особенностей и структуры.

Ключевые слова:

Бродвей, мюзикл, бродвейская модель стейдж-менеджмента, основные цели и задачи стейдж-менеджмента, структурные элементы стейдж-менеджмента, функции стейдж-менеджера, книга стейдж-менеджера.

Цель данной статьи – подробно остановиться на целях и функциях стейдж-менеджера и определить, насколько существенна его роль на всех этапах производства мюзикла. В американской модели принято выделять следующие этапы стейдж-менеджмента:

• подготовительный этап;

• встреча продакшен-команды;

• кастинг;

• репетиционный период;

• прокат мюзикла;

• закрытие.

Для полноценного освещения целей и функций стейдж-менеджмента важно понять, что такое книга стейдж-менеджера и для чего она нужна, выявить необходимые стейдж-менеджеру для проката шоу документы.

При рассмотрении процесса производства мюзикла в США стоит обратить внимание на то, как создается мюзикл. Существуют две модели создания мюзикла. В небольших городах идея о принятии решения, ставить ли мюзикл и какой, – прерогатива продюсера (можно сказать, «индивидуала»), который создает команду из режиссера и главного стейдж-менеджера, а стейдж-менеджер в свою очередь приглашает в команду всех специалистов, которые необходимы для реализации задач по стейдж-менеджменту. Таким образом, создается вся художественно-постановочная группа. Второй вариант, чаще всего используется на Бродвее, где работают несколько компаний по производству мюзиклов, каждая из которых предлагает зрителю от одного до нескольких мюзиклов. Часть из этих компаний являются американскими, и прокат идет только в пределах США, а часть – международными компаниями с офисами в разных странах. Такие международные компании производят одни и те же мюзиклы, но в разных странах, и как только мюзикл перестает давать доход в одной стране, в следующем сезоне он переезжает в другую. Например, мюзикл «Тарзан» может одновременно идти только в одном городе, т. к. у него только один комплект декораций и костюмов, а такой мюзикл, как «Король Лев», в сезоне 2009–2010 гг. одновременно шел в Лондоне, Нью-Йорке, Париже, Лас-Вегасе, Гамбурге, Токио, Сингапуре и гастролировал по городам США.

На Бродвее решение о том, какой мюзикл нужно запускать компании, принимают продюсеры компании. После того как проект утвержден, перед отделом маркетинга стоит задача найти спонсоров под конкретный проект. Здесь чаще всего используют технологии B2B (от англ. «Business to Business» – «Бизнес для Бизнеса»), которые могут включать в себя презентацию нового проекта для партнера или командирование потенциальных спонсоров в ту страну, где сейчас идет мюзикл за счет продакшен-компании.

Бродвейские театры изначально задумывались как коммерческие театры, что прямо указывает на взаимосвязь их деятельности с положительным финансовым результатом. Особенность бродвейских театров в том, что они не имеют постоянных репертуара, трупп, режиссеров. Часто в постановки приглашаются «звезды». Труппы формируются для исполнения одной постановки, которая идет ежедневно до тех пор, пока она дает сборы. Если спектакль не пользуется успехом и не дает сборов, труппа распускается. Таким образом, некоторые спектакли могут быть сняты уже через месяц, а некоторые идут де сятилетиями.

«В среднем бродвейская постановка стоит около 4 млн долл., сложная – более 10, – говорит Шарлотта Сент-Мартин, главный директор «Бродвейской Лиги». – Большинство тех, кто инвестирует в бродвейские шоу, – это люди с Уолл-стрит»[263].

Специфика бродвейских мюзиклов в том, что они имеют роскошные и дорогостоящие декорации и костюмы. Постановка мюзикла и его сценическое обслуживание – это очень затратное мероприятие. По словам американского продюсера Эрика Фалкенштейна, 99 % выручки от билетов уходит именно на это[264]. А выручка от билетов, по разным данным, составляет от 30 до 50 % от общего бюджета. Поэтому бродвейские мюзиклы финансируются крупными предпринимателями и пожертвованиями частных лиц. Государственную поддержку театры не получают. Иногда в рамках какой-либо политической программы государством предоставляются гранты, которые может выиграть один или несколько театров.

Одновременно с процессом поиска средств стейдж-менеджер приступает к подготовительному этапу производства.

Предварительный этап. Очень важно убедиться, что все из следующих пунктов подготовительной работы будут выполнены и уяснены следующие вопросы:

• Права на постановку. В Соединенных Штатах, как и в России, на продукты интеллектуального труда действует закон об авторском праве. В обычных спектаклях это чаще касается только сценария. Если автор умер более 70 лет назад, то продюсеры имеют право использовать его материал, ничего при этом не платя. В мюзиклах закон об авторском праве распространяется не только на сценарий, но иногда и на музыку и хореографию.

• Предварительное расписание. Это расписание, составляемое обычно продакшен-менеджером, фиксирует, в каком порядке и по какому графику будет проходить подготовка к шоу. Предварительное расписание должно включать в себя следующие ключевые моменты: окончательные сроки (дедлайны) для проведения кастинга, постановки декораций, реквизита, света, звука; встречи постановочной команды, период репетиций, снятие мерок для костюмов, технические репетиции, репетиции в костюмах.

• Распределение бюджета. Продакшен-менеджер составляет смету расходов, где все необходимые расходы четко расписаны по департаментам.

• Резервация места для репетиций. На Бродвее репетиционный период проводят на другой, более удобной площадке с зеркалами. Выбор площадки и ее резервирование – обязанность стейдж-менеджера. При этом он должен учитывать такие факторы, как: максимальное соответствие помещения размерам сцены, освещение, наличие туалетов и душевых, наличие гримерных комнат и гринрум, инфраструктуру места репетиции и другое.

• Примерный дизайн. На начальном этапе подготовки дизайнеры предлагают режиссеру макеты, которые дают ему представление о том, как будет выглядеть шоу. Макет переносится также на бумажный план сцены и раздается по необходимым цехам для общего ознакомления.

• Подготовка пространства для репетиций. Так как репетиции проходят в отдельном помещении, то у актеров нет возможности играть на сцене с декорациями и реквизитом, поэтому стейдж-менеджер и его команда маркируют все пространство. При помощи клейкой ленты помещение маркируется таким образом, чтобы актеры понимали, где что стоит. Маркировка является условной, но рассчитана пропорционально сценическому положению вещей. Стейдж-менеджеры используют маркировку разных цветов, чтобы обозначить разные сцены или перемещение вещей по сцене.

• Книга стейдж-менеджера. Важно отметить, что стейдж-менеджер ведет всю необходимую документацию, для того чтобы процесс постановки и проката шел максимально гладко с организационной точки зрения. Из всех этих документов складывается книга, представляющая собой папку, которая называется «производственная книга» (от англ. Production Book) или Prompt book – «книга-подсказка», а иногда – «Библия стейдж-менеджера». Именно по этой книге можно воочию убедиться в огромной роли стейдж-менеджера. По мере подготовки шоу книга пополняется и полностью готова лишь по окончании проекта.

Следует отметить, что выше описанные процессы могут следовать как синхронно, так и диахронно. Например, необходимость репетиционной площадки возникает обычно через несколько месяцев после кастинга, который тоже является элементом предварительного этапа.

Одновременно с процессом первоначальной подготовки набираются все руководители постановочной части.

Встречи постановочной группы. Одна из первых обязанностей стейдж-менеджера при запуске нового мюзикла – организовать первую встречу постановочной части (на английском – Production meeting). Продакшен-встречи проводятся во время постановки представления с регулярностью, которая необходима команде. Во время проката такие совещания созываются уже по какому-либо поводу и не являются регулярным мероприятием.

На совещаниях постановочной группы должны присутствовать режиссер, продюсер, продакшен-менеджер или человек, который имеет право распоряжаться бюджетом и давать «добро» на те или иные расходы, технический директор, сценарист, композитор, свето– и звукорежиссеры, глава костюмерного цеха, кастинг-директор и стейдж-менеджер. Стейдж-менеджер организует эти встречи и является своеобразным модератором. Существует специальная форма, создаваемая стейдж-менеджером, на которую ориентируются все участники собрания. Форма представляет собой лист бумаги, поделенный на колонки: повестка дня, заметки режиссера и продюсера, декорации, специальные эффекты, костюмы, свет, звук и другие пометки. Таким образом, перед каждым участником совещания лежит лист бумаги с главными вопросами, требующими обсуждения, что делает эти совещания продуктивными и рациональными по времени.

После того как прошло первое совещание, кастинг-директор и стейдж-менеджер начинают работу по набору актеров.

Кастинг. В любом шоу есть определенный набор элементов, и без правильного их выполнения шоу просто не сможет существовать. Кастинг является одним из этих элементов. Задача кастинга – не просто найти хороших актеров, а найти хороших актеров, которые точно подошли бы на конкретную роль. Величайшие актеры в мире могут не удовлетворить тем требованиям, которые выдвигают продюсер, режиссер, хореограф и музыкальный руководитель. Стейдж-менеджер не принимает решение о том, кто пройдет на следующий тур, а в перспективе и в само шоу, его задача – помочь в организации кастинг-директору. Но на Бродвее бывали случаи, когда именно стейдж-менеджер настаивал на той или иной кандидатуре при обсуждении.

Кастинг может состоять из нескольких туров. Но на каждом туре каждого претендента обязательно прослушивают.

Прослушивание. Прослушивание – это выступление актеров перед творческой командой шоу, для того чтобы продемонстрировать свой талант и показать, что они подходят на конкретную роль. Для стейдж-менеджера очень важно все организовать своевременно, т. к. практически всегда первое мнение актеров о продакшен-компании возникает именно на прослушивании. Прослушивания введены в интересах как продюсеров, так и актеров, а стейдж-менеджер является связующим звеном между ними.

США – это страна, где влияние профсоюзов на ведение бизнеса колоссально. Любой стейдж-менеджер обязан быть членом профсоюза. В Соединенных Штатах профессиональные актеры и стейдж-менеджеры объединены в один профсоюз «Актерская ассоциация за справедливость» (от англ. «Actors’ Equity Association»). На Бродвее присутствие представителя этого профсоюза на прослушивании для контроля над соблюдением прав актеров – привычное дело. Этот сотрудник будет следить за тем, чтобы все актеры проходили прослушивание в той очередности, в которой они пришли, и чтобы не было ситуаций, когда одни актеры ждут 15 минут, а другие – несколько часов. И конечно, все актеры, которые не являются членами «Актерской ассоциации за справедливость», проходят прослушивание в самую последнюю очередь.

Отличие прослушивания на мюзикл от прослушивания для обычной постановки в том, что помимо актерского мастерства проверяются вокальная и танцевальная подготовка, что делает весь процесс кастинга долговременнее, труднее в плане организации и привлекает гораздо большее количество претендентов. В конкретном шоу могут быть «не поющие линейки», и тогда на прослушивание может прийти огромное количество профессиональных танцоров. Задача стейдж-менеджера и кастинг-директора – заранее спланировать время и пространство.

После определенного количество туров набирается труппа из принципалов, ансамбля, свингов и дублеров. Затем всем рассылается сценарий и музыка и назначается первая репетиция. Разрыв между последним туром кастинга и первой репетиции может достигать от нескольких недель до нескольких лет.

Период репетиции и технической конструкции. Итак, к моменту первой репетиции стейдж-менеджер в своей книге уже имеет следующую информацию:

• титульный лист с названием постановки, именами композитора, сценариста и т. д. (часто он впоследствии заменяется готовой афишей);

• список труппы;

• имена, адреса, контактную информацию членов труппы, а также всей технической и художественной групп. Эта информация превращается в контактный список, который есть у всех стейдж-менеджеров;

• примерный список реквизита;

• план здания театра и сцены;

• расписание репетиций;

• разбивку по сценам (какие актеры присутствуют в каждой сцене).

На протяжении всего процесса репетиций и проката стейдж-менеджер ежедневно заполняет сначала отчеты о репетициях, а потом отчеты о каждом шоу. Эти отчеты ежедневно посылаются: режиссеру, хореографу, музыкальному руководителю, команде стейдж-менеджеров, продакшен-группе, звуко– и светорежиссерам, технической группе, отвечающей за декорации и реквизит, и костюмерам. Отчет о репетиции или представлении также является одним из документов в книге стейдж-менеджера. Чаще всего отчеты не печатаются, а рассылаются по электронной почте. Отчет также представляет собой форму, которую заполняет стейдж-менеджер: время начала и окончания репетиций/спектакля, время перерыва, замечания по свету, звуку, декорациям, костюмам и парикам и т. д. Отчеты о репетициях составляются на основании формы «замечания по репетиции». Эту форму каждый стейдж-менеджер заполняет и ведет, как ему удобно, помечая при этом замечания режиссера, светорежиссера, звукорежиссера и других цехов. Примером одного из пунктов отчета о репетиции из личного опыта могут быть замечания по реквизиту: бокалы для шампанского должны быть плоскими и широкими (именно такие бокалы использовались в 20-е гг.), а не вытянутыми и узкими, что нарушает представление о времени действия.

Отчеты о шоу пишутся стейдж-менеджером и являются документом, строго контролирующим выполнение технических требований.

Данные отчеты не только помогают всей постановочной группе работать единой командой и не допускать ошибок, но и фиксируют отработанные актерами и технической группой часы. Возвращаясь к профсоюзам, необходимо сказать, что есть правила по регламенту работы артистов, нарушение которых ведет к большим штрафам. Согласно их требованиям, после каждых 80 минут работы полагается 10-минутный перерыв или 5-минутный перерыв после каждых отработанных 55 минут. Во время репетиций стейдж-менеджер сидит рядом с режиссером с часами и следит за соблюдением требований профсоюзов, при этом вписывает все его замечания в отчет.

Очень важный момент, о котором стейдж-менеджер должен позаботиться до начала репетиций, – это набор стейдж-менеджера (от англ. «Stage Manager’s Kit»). На постановке стейдж-менеджер является для всех «палочкой-выручалочкой», к нему можно подойти в любой момент с любой проблемой. От него никогда нельзя услышать «не знаю», «это не моя проблема», «я занят, не мешайте». Для того чтобы быть готовым к любой ситуации, стейдж-менеджер создает специальный набор, который в театре часто называют «волшебная коробка», т. к. там есть все:

• канцелярские принадлежности: карандаши, ластики, ручки, замазка, стикеры разных цветов и размеров, дырокол, скрепки, степлер, скобы, маркеры, разноцветные ручки, большой черный маркер, связующие клипы, клей, ножницы, точилка для карандашей, скотч, канцелярский нож;

• медицинская помощь: набор для оказания первой медицинской помощи с инструкцией, крем от синяков, ожогов и растяжений, йод, латексные перчатки, инсулин, средства против пищевых отравлений, болеутоляющие, бинты, марлевые повязки, антисептические салфетки, средства от кашля, обезболивающее, спрей для горла и носа, глазные капли, перекись водорода, аспирин, лекарства для восстановления голоса и т. д.;

• костюмы: булавки, ленты для волос, невидимки, ножницы, шнурки, влажные салфетки, наперсток, пчелиный воск, иголки и нитки;

• инструменты: гаечные ключи, рабочие перчатки, отвертки, плоскогубцы, рулетки, мел, столярный клей, батареи разных размеров, клеящиеся ленты разных цветов;

• другое: зажигалки, спички, пилки и кусачки для ногтей, салфетки, мятные конфеты, игральные карты, небольшие настольные игры, крем для бритья, бритва, зубные щетки, зубная паста, средство для снятия лака, жидкость для полоскания рта, средства женской гигиены, средство для чистки очков, крем для рук, влажные салфетки, контейнер и раствор для контактных линз, пакетированный чай и кофе, конфеты[265].

В зависимости от масштаба театра и опытности стейдж-менеджера его набор может вместиться в небольшой пакет или являться большим шкафом, как на Бродвее. Обычно стейдж-менеджеры сами составляют тот набор, с которым им удобно работать.

Одно из правил стейдж-менеджеров: стейдж-менеджер всегда приходит первым и уходит последним. Перед каждой репетиций он должен проследить, все ли готово к репетиции – открыты ли двери, включен ли свет, подходящая ли температура воздуха, не оставлено ли в репетиционном помещении инструментов, не торчат ли гвозди, протерт ли пол.

Также стейдж-менеджер или его ассистенты ответственны за составление списка труппы, в котором каждый день каждый актер отмечает время своего прибытия в театр. Это делается для того, чтобы отслеживать опоздания и понимать, кто на месте, а кого нет.

Наряду со всеми обязанностями, стейдж-менеджер организует первичные и последующие снятия мерок и все примерки. Костюмерный цех предоставляет запросы на примерки и передает их стейдж-менеджеру, который должен связаться с актерами и провести этот процесс оптимально.

Во время репетиции часто меняются движение актеров, расположение декораций и реквизита. Все перемены стейдж-менеджер фиксирует в книге. Основная часть книги стейдж-менеджера состоит из сценария с пометками обо всех элементах представления (звуковые и световые сигналы, перемещение актеров по сцене, специальные эффекты). Выглядит это следующим образом: на развороте папки с одной стороны – одна страница сценария, а с другой – лист со схематическим изображением сцены, на котором помечены все находящиеся в конкретной сцене актеры, их передвижение, перемещение реквизита, а также вся информация, когда стейдж-менеджер должен передавать команды по свету, звуку и специальным эффектам. Во время представления все команды дает старший стейдж-менеджер, но книга должна быть составлена таким образом, чтобы ее мог прочитать любой стейдж-менеджер, в случае если понадобится заменить старшего менеджера сцены. В мюзикле часто бывает, что нужно давать команды во время музыки, при этом нет никакого текста. Для этого у стейдж-менеджера сценарий написан вместе с нотной партитурой, и подсказкой для команды может стать определенный аккорд, а не произнесенная реплика.

Есть принятые условные обозначения, которые помогают стейдж-менеджеру отслеживать передвижения актеров по сцене и в нескольких строках описать битву двух кланов. Открыв свою книгу, стейдж-менеджер может воспроизвести с точной позицией каждого актера любую сцену с любой фразы или ноты.

Помимо отслеживания движений актеров, стейдж-менеджеры отслеживают перемещение всего реквизита. С каждой стороны сцены ставятся столы, поделенные на ячейки, на которые выкладывается реквизит – каждый в свою ячейку перед каждым спектаклем. В книге стейдж-менеджера есть форма, в которую вписываются все передвижения, а также схематическое изображение столов с ячейками.

Во время репетиций одному из ассистентов стейдж-менеджера за определенный период до выхода шоу поручают работу, которая называется «замечания по строкам» (англ. «line notes»). Для каждого из актеров заполняется бланк, на котором написано имя актера, его роль, дата и замечания, например: «забыл строку, перепутал слова местами, изменил смысл». Ассистент следит за каждым сказанным словом, сверяет со сценарием и отмечает, где и как ошибся актер. В конце репетиции актерам выдаются адресованные им замечания с номером страницы в сценарии, где они неправильно произнесли слова. Цель этих замечаний – не только помочь актерам выучить их слова. Это важно и для понимания того, что стейдж-менеджер, давая команды каждый спектакль, иногда ориентируется на какое-то конкретное слово. Если это слово не прозвучало или прозвучало в неправильном порядке, стейдж-менеджер может затянуть с командой об изменении света, что приведет к неправильному восприятию сцены. На мюзиклах свет может меняться до 700 раз за спектакль, и у стейдж-менеджера просто нет возможности разбираться в погрешностях актеров.

Технические репетиции. Период технических репетиций можно разбить на три этапа: репетиция «на бумаге», «сухая» репетиция, технические репетиции.

Репетиция «на бумаге». Во многих учебниках по стейдж-менеджменту говорится о том, что за неделю перед тем как приступать к техническим репетициям, нужно выделить примерно 4 часа времени, для того чтобы вместе с режиссером, техническим директором, стейдж-менеджером, ассистентами стейдж-менеджера, звукорежиссером, режиссером по специальным эффектам и свету разобрать каждый технический элемент мюзикла – от увертюры до финальных аккордов. Такая репетиция условно называется «бумажная» (от англ. «paper rehearsal»).

«Сухая» репетиция. На английском «Dry Tech» называют репетицию, где прогоняют весь свет, смену сцен и спецэффекты без актеров на сцене. Это помогает разумней спланировать время на сами технические репетиции.

Технические репетиции. На технических репетициях вся труппа и техническая группа репетируют каждое световое, звуковое и другие технические изменения. Бродвейские мюзиклы отличаются своим размахом и пышностью. По количеству спецэффектов их можно сравнить со среднебюджетным американским фильмом, поэтому в среднем на технические репетиции уходит не меньше недели.

Важным моментом первой технической репетиции является то, что на ней происходит первое знакомство труппы и технической группы, и задача стейдж-менеджера состоит в том, чтобы представить всех друг другу. Необходимо понимать, что от качества сотрудничества этих людей будет зависеть успех шоу. Именно во время технических репетиций становится ясно, кто из стейдж-менеджеров и чем будет заниматься на шоу.

Обычно к концу технических репетиций можно реально оценить разницу между «бумажной» репетиций и тем, что получилось. Поэтому стейдж-менеджер вносит все изменения в свою книгу и следит за тем, чтобы все технические отделы имели самую обновленную версию. Каждый эффект имеет свой номер, который, например, режиссер по свету программирует заранее.

И тогда на самом шоу, когда стейдж-менеджер дает световую команду № 5, режиссеру по свету нужно всего лишь нажать на кнопку – и ночь превратится в день.

У стейдж-менеджера есть 4 способа, благодаря которым он может отслеживать время подачи команд:

• Визуальные команды: стейдж-менеджер смотрит на экран и ждет определенного действия, чтобы дать очередную команду;

• Текстовые команды: стейдж-менеджер ждет определенной фразы или слова и тогда дает команду;

• Музыкальные команды: стейдж-менеджер слушает музыку и наблюдает за дирижером, чтобы дать следующую команду;

• Временные команды: если на сцене происходит очень частая смена света и звука, используются секундомеры. Таким образом, стейдж-менеджер знает, что, например, ровно через 17 секунд нужно давать команду о запуске занавеса.

Итак, после тяжелой недели технических репетиций книга сценического менеджера практически готова. В ней есть сценарий с пометками о каждом передвижении кого-либо или чего-либо, о каждом изменении музыки и света, о том, когда меняются декорации, и т. д. Следующим важным этапом в постановке мюзикла являются репетиции в костюмах.

Репетиции в костюмах. Репетиция в костюмах представляет собой окончательную версию мюзикла, каким его увидят зрители: актеры выступают в костюмах, париках, гриме на сцене со всеми декорациями, реквизитом, всеми эффектами. Большое количество таких репетиций нужно для того, чтобы дать актерам возможность привыкнуть к новому образу, а режиссеру – посмотреть, насколько все происходящее соответствует его видению. В частности, на репетициях может выясниться, что актерам не хватает времени, для того чтобы поменять костюм или грим, танцорам трудно двигаться в туфлях на большом каблуке и т. д. Стейдж-менеджер записывает все замечания в свой отчет и доносит до необходимых людей всю информацию. Обычно репетиции в костюмах – последние репетиции перед премьерой, и поэтому действует фактор временного давления на всю команду.

Во время репетиций в костюмах главный стейдж-менеджер сидит у пульта и дает команды, а остальные стейдж-менеджеры делают то, что входит в их обязанности во время самих спектаклей. Репетиции в костюмах не прерывают, как все остальные репетиции, и действие идет от начала до конца с антрактом. После этих репетиций приходит время премьеры.

Премьера и прокат. Перед каждым спектаклем у стейдж-менеджера есть контрольный список, по которому он проверяет все необходимые для начала шоу предметы.

Во время проката мюзикла стейдж-менеджер держит связь со всеми департаментами при помощи рации. Он согласовывает со своими ассистентами и хаус-менеджером, когда можно открывать двери в зал. В Соединенных Штатах это происходит всегда за 30 минут до спектакля. Как только стейдж-менеджер убедился в том, что зал и сцена готовы к спектаклю, он дает объявление по громкой связи актерам, что до начала спектакля осталось 30 минут. Это является сигналом того, что никому из персонала нельзя пересекать сцену, даже если она скрыта занавесом, и всех гостей труппы и команды просят пройти в зал. За 20 минут до начала спектакля стейдж-менеджер собирает всю свою команду, техническую группу и монтировщиков, чтобы обсудить ошибки прошлого вечера, которые были зафиксированы в отчете. Стейдж-менеджер и его ассистенты занимают свои места. Как только ассистенты сообщили старшему менеджеру, что все актеры на своих местах и готовы к началу, он может давать команду о запуске.

На премьере стейдж-менеджер должен быть готов к тому, что, скорее всего, не все пройдет так, как он планировал. В какой-то момент актеры затянут время, т. к. будут прерваны аплодисментами, а в какой-то момент зал разразится смехом, когда никто этого не ожидает, или наоборот.

Необходимо помнить о том, что только стейдж-менеджер может дать команду о прекращении шоу. На собственном опыте столкнулась со следующей ситуацией при просмотре мюзикла «Чикаго» в Лондоне. В конце первого акта сцену закрыли специальные занавесы безопасности и всех попросили покинуть помещение, как можно скорей. После эвакуации приехали пожарные машины, проверили здание, а затем всех зрителей попросили занять свои места в зале и продолжили спектакль. Стейдж-менеджер решает, насколько ситуация критическая, опасна ли она для театральной команды и зрителей и стоит ли прекратить шоу.

Закрытие. На Бродвее часто бывает так, что у одного шоу может сменяться не только труппа, но и стейдж-менеджер. Некоторые остаются верными своему театру и профессии, но когда шоу идет на протяжении более десятка лет, это не всегда возможно. Чаще всего получается так, что по окончании одного шоу стейдж-менеджеру предлагают в этой же компании начать работу над следующим проектом.

Итак, можно подвести некоторый итог. В данной статье была представлена бродвейская модель реализации стейдж-менеджмента. Главным инструментом стейдж-менеджмента в США является книга стейдж-менеджера, в которую входит целый пакет документов, в частности: афиша с полной информацией о проекте; лист со всей контактной информацией труппы и всей технической и творческой группы; расписание репетиций, технических репетицией и репетиций в костюмах; расписание всех встреч постановочной группы и отчеты о них; разбивка сценария по сценам; план сцены и зала; формы запросов о примерках; форма замечаний по строкам; форма отслеживания реквизита на сцене и того, с какой стороны он доставляется на нее; схематическое изображение столов с ячейками для реквизита; сценарий и партитура с пометками всех спецэффектов; отчеты о репетициях; контрольный список вещей, которые нужно проверить до и после спектакля; заметки о репетициях; форма для актеров и технической команды, где они отмечают время своего прибытия; отчеты о шоу. Для стейдж-менеджера заполненная книга является чем-то вроде портфолио. По ней можно определить уровень профессионализма стейдж-менеджера.

В заключение важно отметить, что помимо официального профсоюза стейдж-менеджеры часто объединяются в другие группы для обмена опытом. Существуют веб-сайты, на которых сами стейдж-менеджеры обмениваются опытом (например, выкладывают формы, по которым им удобнее всего работать). США – открытая страна в плане бизнеса, и в Интернете легко можно найти отчеты о самых нашумевших шоу или планы зрительных залов любого театра.

В каждом университете США, где есть театральный департамент, обязательно есть кафедра стейдж-менеджмента, где можно получить ученую степень бакалавра по стейдж-менеджменту. И только три университета предлагают продолжить образование в магистратуре по специальности стейдж-менеджмента. Такая ситуация возникает потому, что при приеме на работу работодатели в первую очередь смотрят на профессиональный опыт кандидата, расценивая его образование как плюс. Стать стейдж-менеджером, получив только соответствующее образование, невозможно, т. к. эта профессия требует определенного склада ума, личных характеристик и – что еще важнее – опыта. Эта профессия востребована и будет востребована до тех пор, пока существует театр. Стейдж-менеджмент помимо театра используется в любом шоу, где присутствуют сцена и зрители.

Использованная литература

1. Смелянский Д.Я. Продюсер в театральном процессе России: организационно-творческий аспект. М., 2000.

2. Bailey D. Stage Management and Production. New York.

3. Bond D., Stage management. London: New York, 1992.

4. Copley S., Stage management. Crowood, 2001.

5. Dollar C., Stage Managers Do Make Coffee. A Handbook for Stage Managers. 2000.

6. Dean B. Stage management and theatrecraft; a stage manager’s handbook. New York, 1968.

7. Dilker B. Stage management forms & formats. New York.

8. Gail P. Stage management: the essential handbook. London, 2006.

9. Green St., Green K. Broadway musicals, show by show. H. Leonard Pub. Corp., 1996.

10. Fazio L. Stage manager: The professional experience. Focal Press, 2000.

11. Halstead W. P. Stage management for the amateur theatre, with an index to the standard works on Stagecraft and stage lighting. New York, 1937.

12. Holloway J. Illustrated theatre production guide. Burlington, 2010.

13. Kelly T. The back stage guide to stage management / Пер. с англ. И. Солонец // Арtменеджер. 2003. № 2.

14. Idem. The back stage guide to stage management: Traditional and new methods for running a show from first rehearsal to last performance. Backstage Books, 2009.

15. Lynch R. Ch. Musicals!: A directory of musical properties available for production. American Library Association, 1984.

16. Menear P., Hawkins T. Stage management and theatre administration. Phaidon, 1994.

17. Miller S. Strike Up the Band: A New History of Musical Theatre. Heinemann, 2007.

18. Stage management; a guidebook of practical techniques. Boston, 1974.

19. Stern L. Stage management. Pearson: Allyn & Bacon, 2006.

20. http://www.broadwayleague.com

21. http://www.newlinetheatre.com

22. http://culture.avo.ru/index.shtml?org_tk#s

23. http://www.kalyagin.ru/press/10380

24. http://www.stdrf.ru/programms/society/forum3

25. Internet Broadway Database http://www.ibdb.com

26. http://www.tonyawards.com

27. http://www.1tv.ru/owa/win/ort6_main.print_version?p_news_title_id=137331

28. http://rock-opera.ru/joomla

29. http://www.et-cetera.ru

30. http://www.stage-entertainment.ru

31. http://theater.about.com

32. http://www.stagemanagers.org