1. Создание Теасекции ГАХН, ее структура, задачи, сотрудники

В десятых годах XX в. издавна, казалось бы, всем известный предмет театра менял свои очертания. На смену говорящим людям, докладывающим со сцены фабулу пьесы, когда основным средством сообщения информации был словесный элемент, шел целостный образ спектакля – организованное особым образом метафорическое пространство. В стремительно меняющихся обстоятельствах утверждалась новая профессия – режиссура, и параллельно формировалась наука о театре.

Возникла необходимость выработать новые подходы к изучению реформирующегося русского театра. Создание Государственного института театроведения осенью 1921 г. стало ответом на сложившуюся ситуацию, которая требовала институционализировать разрозненные кружки и объединения пишущих о театре людей. Уже через несколько недель, 1 января 1922 г., Институт вошел в новую, только что организованную общую структуру ГАХН, став основой Театральной секции.

«Академия состояла из трех отделений: социологического, физико-психологического и философского. Каждое из отделений имело пять секций: литературную, пространственных искусств (архитектура, живопись, скульптура), музыкальную, театральную, декоративную».[873] Таким образом, если принять как данность институциональное устройство учреждения, театральное искусство изучалось в нем по трем направлениям: в рамках социологии, физико-психологии и философии. Кроме того, в Академии была выделена и функционировала «психофизическая лаборатория, изучавшая законы восприятия тех общих явлений света, цвета, формы, пространства, времени, которые сопровождают художественное восприятие произведений искусства».[874]

Довольно быстро в ГАХН пришли к идее совместных заседаний, в связи с чем было заявлено о недопустимости назначать рабочие встречи разных отделений в одно и то же время,[875] что лишний раз подчеркнуло уникальную особенность Академии: возможность знакомства с подходами, существующими в различных отраслях современного гуманитарного знания, к любой обсуждавшейся теме.

Язык театра 1920-х гг. с его сценическими шедеврами, вошедшими в историю русского и мирового искусства, складывался во время перехода от «классического периода» XIX в. к авангарду, на пересечении философских течений, новейших филологических теорий и начавшегося изучения истории мирового театра. ГАХН стала средоточием и площадкой тесных контактов исследовательской и художественной московской элиты.

Первым руководителем Театральной секции стал Н. Е. Эфрос. После его смерти в октябре 1923 г. секцию возглавил В. А. Филиппов; функции ученого секретаря принял на себя П. А. Марков. В работе Теасекции принимали участие А. А. Бахрушин, Н. Л. Бродский, Н. Д. Волков, В. Н. Всеволодский-Гернгросс, Л. Я. Гуревич, А. К. Дживелегов, Н. П. Кашин, В. Э. Мориц, С. А. Поляков, М. Д. Эйхенгольц, П. М. Якобсон и др. Членами секции были: В. И. Качалов, О. Л. Книппер-Чехова, А. В. Луначарский, Вс. Э. Мейерхольд, И. М. Москвин, Вл. И. Немирович-Данченко, В. Г. Сахновский, К. С. Станиславский, А. Я. Таиров, А. И. Южин и др.

Были «действительные члены», были научные сотрудники различных разрядов, были гости – регулярные, заглядывавшие на интересный доклад из соседних секций, и почетные. Важно, что если мэтры, такие как Станиславский, Немирович-Данченко, Мейерхольд, по понятным причинам не посещали заседаний и не выступали с докладами на Теасекции, то поддерживать с ней связи они полагали необходимым. На гахновских докладах и вечерах встречались люди трех поколений: от немолодых, с весомым культурным багажом и богатым, театральным в том числе, опытом (вроде А. А. Бахрушина, Н. Е. Эфроса, Вл. И. Немировича-Данченко, К. С. Станиславского), до вчерашних студентов, стремительно набирающих знания и взрослеющих в профессиональном отношении в считанные годы (яркий пример – П. А. Марков, которому в 1921 г. было чуть за двадцать). Обычно на заседаниях присутствовало от 5 до 15 человек. Если приходило больше 20 – это означало бесспорный интерес к заявленной теме со стороны гахновской публики и серьезный успех докладчика. «Установочные» выступления вроде доклада П. М. Керженцева (27 февраля 1928 г.) «Культурная революция и задачи театра» собирали свыше 150 человек, но такие случаи были редкостью.

Театральная секция делилась на три Подсекции: изучения творчества актера, истории театра, современного театра и репертуара. В 1923 году была создана Методологическая подсекция. Позже появилась еще и Театральная мастерская, руководимая режиссером В. Г. Сахновским. В ней изучали новые формы сцены и связь актерского творчества с организацией театрального пространства, пытались отыскать способы фиксации спектакля.

Театральная секция ставила перед собой следующие задачи. 1. Определение понятия театроведения и отграничение его от смежных наук, в частности от литературоведения. 2. Разработка методов изучения театрального представления в историческом и современном разрезах. 3. Изучение драмы как материала сценического представления и разработка методов ее сценического анализа. 4. Изучение искусства актера как в плане исторической эволюции актерской игры, так и в плане психологии творчества актера. 5. Изучение методов и приемов режиссуры и их эволюции в историко-социологическом освещении. 6. Изучение роли в театре смежных искусств (живописи, музыки и т. д.). 7. Изучение вопроса о роли зрителя. 8. Обследование архивных материалов.[876]

Заявленная программа Театральной секции была обширной, если не сказать всеобъемлющей. В реальности сотрудникам секции приходилось заниматься и магистральными, ключевыми темами (о некоторых уже упомянуто), и локальными, актуальными (связанными с памятными датами, юбилеями деятелей театра и проч.). Принципиально важным в первые годы деятельности ГАХН было то, что ученые занимались тем, чем сами полагали нужным: темы исследований не диктовались «сверху» и не цензурировались. Эта академическая свобода, бесспорно, сказывалась и на продуктивности научных занятий, и на уровне готовящихся трудов.

Уже в 1922 г. были прочитаны доклады Г. Г. Шпета «Театр как искусство», В. А. Филиппова «Что такое театр», М. Д. Эйхенгольца «История театра как наука», В. Э. Морица «Пути и задачи истории театра».[877] К сожалению, эти тексты (кроме опубликованного доклада Г. Г. Шпета) отыскать не удалось: скорее всего, в первые месяцы существования Теасекции сохранность научных докладов оставалась делом случая, систематических стенограмм на заседаниях не велось.

Осенью 1923 г. в ГАХН была создана Группа по методологии театроведения, которая «поставила вопрос о предмете науки о театре, о раскрытии и определении понятия “театр”, о применении формального и социологического методов в изучении театра, подвергла анализу работу и методы немецкого театроведа Макса Германа».[878]

Спустя еще два года, 22 октября 1925 г., прошло организационное заседание новой, Теоретической подсекции, руководство которой было доверено режиссеру и литератору В. Г. Сахновскому; обсудили программу деятельности:

Начать в первую очередь работу по изучению методов театроведения: изучение вести в порядке анализа следующих вопросов:

1) что такое театр как объект театроведения;

2) объем театроведения;

3) вспомогательные дисциплины театроведения;

4) метод театроведения.[879]

Прежде всего следовало осознать независимость театра от литературы, спектакля – от текстовой основы (пьесы, сценария, прозы), по которой он поставлен. Обсуждалось, зависимо ли, вторично ли искусство театра – либо оно создает новый эстетический феномен, не сводящийся к разыгрыванию в лицах готового текста. В чем состоит актерское искусство: это подражание – или творческий акт? Сравнивались вынужденный обобщающий схематизм, формульность письменной речи – и нескрываемая, оче-видная конкретика живого действующего лица (актора). Наконец, продолжалось изучение роли театральной публики в процессе сценического представления: пассивный ли это воспринимающий субъект либо один из активно воздействующих на ход спектакля элементов.

Формирование науки о театре не могло не столкнуться с проблемой восстановления истории предмета – как выявления и описания корней театрального искусства, так и определения того, с помощью каких именно артефактов возможно выстраивание научной истории театра. Единицей изучения театрального процесса был избран спектакль как художественная целостность. Что, в свою очередь, вызвало к жизни две насущные задачи театроведения:

– выработку научных методов реконструкции спектаклей ушедших (их создавал в эти годы М. Герман, восстанавливая спектакль «Трагедия о роговом Зигфриде» Ганса Закса, сыгранный нюрнбергскими мейстерзингерами 14 сентября 1557 г. в церкви св. Марты[880]) и

– поиск метода фиксации спектаклей сегодняшних.

С попытками решения этих вопросов было связано осознание исследователями того непреложного факта, что спектакль есть единство многих компонентов.

Настал черед дальнейшей дифференциации театрального зрелища. (Перефразируя известную формулу, сценический электрон оказался столь же неисчерпаем, как атом.) Были выделены:

– литературная основа спектакля (которая, в свою очередь, могла принимать различные формы: свободный импровизационный сценарий; пьеса, сочиненная специально для постановки на сцене; наконец, переложенное для театра прозаическое произведение), т. е. текстовый компонент, словесный материал;

– оформление сценического действия (декорация);

– музыкально-шумовая партитура спектакля;

– сценические костюмы и бутафория;

– актерская игра – средоточие и душа любого спектакля.

Завершала этот проект задача, с такой строгостью и ясностью сформулированная, безусловно, впервые: изучение зрителя, который был осознан в качестве неотъемлемого элемента конституирования феномена театрального искусства.

Изложенная системная программа изучения театра решалась в серии научных докладов, подготовленных, прочтенных и коллегиально обсужденных на заседаниях Театральной секции ГАХН и ее различных, узкоспециализированных подсекций (Изучения актера, Истории театра, Мастерской режиссуры и проч.).