Иллюстрации
Дед Михаил и бабушка Сима Мессерер с внучкой Майей. 1927 г.
«Дед освоил восемь языков, а когда ему было уже за семьдесят, вдруг решил, что ему жизненно необходим английский.
Бабушка, в отличие от импульсивного деда, была женщиной рациональной и практичной».
Сима Мессерер с детьми Рахилью, Асафом (на руках), Азарием и Маттанием. 1906 г.
Семья Плисецких. Сидят: Мендель (Эммануил), Сима, Володя, Маня.
Стоят: Израиль, Михаил. 1910-е гг.
Рахиль Мессерер-Плисецкая с Александром (Аликом) и Майей. 1932 г.
Михаил Плисецкий среди коллег по управлению «Арктикуголь».
Середина 1930-х гг.
Рахиль и Михаил Плисецкие.
Загорянка, середина 1930-х гг. «Cчастливая и благополучная жизнь продолжалась недолго и закончилась с арестом отца».
Михаил Плисецкий. 1932 г.
«Добрый, веселый, легкий в общении, папа, женившись на маме, моментально нашел общий язык со всеми Мессерерами».
Михаил Плисецкий с Аликом. Начало 1930-х гг. «Меня отец никогда не видел… 8 января 1938 года его приговорили к расстрелу и приговор сразу был приведен в исполнение».
Майя. Середина 1930-х гг.
«Дядя Асаф Мессерер был божественным танцовщиком, с балетного Олимпа». 1936 г.
«На классы к Асафу Мессереру ходили почти все солисты Большого театра — Уланова, Лепешинская, Васильев, Максимова, Лавровский… И, конечно, Майя». 1936 г.
Анель Судакевич, жена Асафа, актриса немого кино, а позднее — выдающийся художник по костюмам.
«По легенде, свою красавицу жену Асаф отбил у Маяковского». 1930-е гг.
Сестры Мессерер: Суламифь, Элишева и Рахиль. Начало 1920-х гг.
«Карьера мамы в кино началась более чем успешно. Благодаря ее библейской красоте — печальные глаза, черные волосы, смуглая кожа — она снималась в главных ролях фильмов „Долина слез“ (1924), „Вторая жена“ (1927), „Прокаженная“ (1928) и других на киностудии „Узбекфильм“».
Елизавета (Элишева) Мессерер, актриса театра. 1936 г. «Благодаря Эле я пересмотрел, кажется, все спектакли в Театре имени Ермоловой».
Суламифь (Мита) Мессерер, балерина. 1930-е гг. «Она была отчаянной женщиной. Именно она вытащила нас с мамой из лагеря».
Рахиль с детьми Азарием, Майей и Александром. Чимкент, ссылка, 1939 г.
Песня про заключенных детей. Записана Рахилью Плисецкой. Бутырская тюрьма, 1937 г.
Портрет Азария, сделанный заключенной в АЛЖИРе (Акмолинском лагере жен изменников Родины). 1938–1939 гг.
Записка Азария маме. Москва, 1943 г.
«Мое самое первое изображение.
„Дай подержать“ — так говорили маме, видя меня, заключенные женщины, тосковавшие по своим детям». Чимкент, ссылка, 1940 г.
Справки Рахили Мессерер-Плисецкой о ссылке, о закрытии дела и полной реабилитации.
«Мне шесть лет».
Внизу: Детский рисунок Азария. 1946 г.
Азарий с мамой. Конец 1940-х гг.
Александр, Азарий, Майя в Щепкинском проезде. 1950 г.
«В 11 лет сбылась моя мечта — я получил роль трубача в „Щелкунчике“! Иногда мы совпадали в одном спектакле с Майей и Аликом».
Фото Александра Становова, ТАСС.
Студент Хореографического училища
Большого театра. Начало 1950-х гг.
Дома в Щепкинском проезде.
«Первый фотоаппарат». Конец 1950-х гг.
«Моя первая заграница». С Марисом Лиепой. Рига, 1956 г.
Футбольная команда Большого театра. 1957 г.
Толя Ожерельев, Азарий Плисецкий, Сева Немоляев.
Елизавета Павловна Гердт, балетмейстер Большого театра, первый педагог Майи. «Гердт поставила Майе фантастически выразительные руки. Она так и учила: в балете руки не менее важны, чем ноги».
Молодые балерины Майя Плисецкая, Марина Семенова и Валентина Лопухина с дирижером Большого театра Юрием Файером. 1955 г.
Фотография с дарственной надписью Лили Брик.
«Лиля была женщина из другой эпохи. Необычность ее парадоксальных суждений поражала. Я смотрел на нее с нескрываемым благоговением».
«Мой кузен Борис Мессерер — король московской богемы».
Конец 1950-х гг.
Эра Езерская — дочь Елизаветы Мессерер. Начало 1950-х гг.
«Эра была нашей любимой ленинградской кузиной. Майя писала о ней: „Красивое, бесстрашное, участливое, чистое существо“».
Вверху: На гастролях в Тамбове. 1957 г.
Внизу: Балет «Дон Кихот». С Натальей Филипповой. 1957 г.
Первая роль-соло в Большом театре в балете «Спартак».
С Эллой Костериной. 1959 г.
На даче в Снегирях.
Начало 1960-х гг.
Концертный номер с Валентиной Лопухиной. 1959 г.
Екатерина Максимова.
«Щелкунчик». 1958 г.
Балет «Спящая красавица».
С Екатериной Максимовой. 1962 г.
Азарий, Майя, Александр Плисецкие и Асаф Мессерер на гастролях Большого театра в США. 1962 г.
«Нашлись у нас в США кузены — Стенли и Эммануил Плезенты, сыновья Израиля Плисецкого, старшего брата отца. В то время Стенли работал юридическим советником президента Кеннеди и специально приехал на встречу с нами в Нью-Йорк».
«Гастроли Большого театра в Америке в 1962 году открывали „Лебединым озером“. Майю больше двадцати раз вызывали на поклоны».
«Весной 1963 года я впервые приехал на Кубу — и остался там на десять лет».
Балет «Жизель». Алисия Алонсо — Жизель, Азарий Плисецкий — принц Альберт. Куба, 1964 г.
«На Кубе мне предлагали танцевать ведущие партии, о которых в Большом театре оставалось только мечтать».
Куба. 1965 г.
«Я перетанцевал весь классический репертуар: „Спящая красавица“, „Лебединое озеро“, „Шопениана“, „Коппелия“, „Жизель“…»
Балет «Ромео и Джульетта».
Хореография Альберто Алонсо. Куба, 1968 г.
Вверху: «Кармен». Алисия Алонсо — Кармен, Азарий Плисецкий — Хосе.
Хореография Альберто Алонсо. Куба, 1968 г.
Внизу: Балет «Коппелия». С Ауророй Бош. Куба, 1969 г.
Вверху: Па-де-де из балета «Лебединое озеро».
С Хосефиной Мендес. Куба, 1971 г.
Внизу: Классы на фоне Че Гевары. Куба, 1970 г.
Вверху: Фидель Кастро, за спиной Алисии Алонсо — Азарий и Лойпа Араухо. Куба, 1967 г.
«Алисия Алонсо — национальная героиня, и сегодня ее слава на Кубе сравнима со славой Фиделя Кастро».
Внизу: Пропаганда балета в военных частях. Куба, конец 1960-х гг.
«На наши выступления собирались сотни солдат. Нам выдавали военную форму — и мы демонстрировали пируэты и элементы балетной пантомимы». Гуантанамо, конец 1960-х гг.
С Асафом, Алисией Алонсо и Ириной Тихомирновой. Москва, 1965 г.
Лойпа Араухо, 1965 г.
«Она была одной из четырех балерин, которых английский балетный критик Арнольд Хаскелл назвал cuatro joyas — „четыре драгоценности“».
«В ноябре 1966 года мы с Лойпой Араухо поженились.
Вечером устроили большой прием.
Гастроли Майи в Гаване совпали с нашей свадьбой».
С Алисией Алонсо.
Последний спектакль на Кубе, «Тщетная предосторожность».
1973 г.
Азарий, Майя и Александр Плисецкие. Начало 1970-х гг. «Щедрин любил цитировать Лилю Брик:
„У Майи есть один существенный недостаток — слишком много родни“».
Лойпа, Алик, Майя и Азарий. Начало 1970-х гг.
Александр Плисецкий. «Я во всем старался подражать Алику. Лодки, моторы, водные лыжи — все это нас страшно увлекало! Мой переход из музыкальной школы в балетную произошел также под влиянием брата».
Александр Плисецкий. Москва, 1970-е гг.
«Каким был Ролан Пети? Невероятным фантазером — все его постановки остроумны и изобретательны, как по эстетике, так и по хореографии».
С Зизи Жанмер. Марсель, 1974 г.
«Единственным авторитетом для Ролана Пети была его жена — балерина Зизи Жанмер. Ролан по сути создал ее и черпал в ней вдохновение».
Стоят:
Ролан Пети, Дени Ганьо, Руди Бриан.
Сидят:
Екатерина Максимова, Владимир Васильев, Зизи Жанмер, Лойпа.
Марсель, 1974 г.
С Михаилом Барышниковым и Роланом Пети. Марсель, 1974 г.
Письмо от Ролана Пети Азарию Плисецкому.
Париж, 1996 г.
«Дорогой Азарий-сэнсэй!
„Арлезианка“ — один из моих самых любимых балетов. Он рожден из новеллы Альфонса Доде, музыкальной партитуры Бизе и Танца, как будто экспрессия трех творцов — писателя, музыканта и хореографа — специально соединилась в единое целое и приняла форму балета. Коллектив Асами Маки приглашает меня к себе показать „Арлезианку“ в год сорокалетия их труппы, я этому несказанно рад — я отношусь к их балету с большим уважением, отдаю должное качеству и точности их работ. А „Арлезианке“ недавно исполнилось двадцать лет, и она всей душой рвется в Японию — страну большой культуры и технического прогресса.
Ролан Пети»
С Владимиром Васильевым.
1970-е гг.
Азарий, Алисия Алонсо и Борис Эйфман. Куба, 1970-е гг.
«Борис Эйфман завоевал славу новатора, его стали называть „нашим Бежаром“».
Стоят: Ролан Пети, Луиджи Бонино, Валентина Пети (дочь), Азарий Плисецкий.
Сидят: неизвестная, Марго Фонтейн, Лойпа Араухо, муж Марго Фонтейн — Роберто Ариос. Лондон, 1977 г.
С Натальей Макаровой. Мадрид, 1979 г.
Морис Бежар, Майя и Хорхе Донн репетируют балет «Леда». 1979 г.
«Бежаровская хореография перевернула наше сознание. Потрясала внутренняя свобода, с которой Бежар сочинял свои балеты».
Морис Бежар с Майей. Париж, 1977 г.
«Бежар боготворил Майю. Он был готов простить ей все, даже вольную интерпретацию своей хореографии, чего не позволял больше никому».
Школа-студия «Рудра» Мориса Бежара. Классы.
Лозанна, 1990-е гг. Фото Филиппа Па?ша.
С Морисом Бежаром.
Лозанна, 1992 г.
С Барышниковым и учениками школы Бежара. Лозанна, 1996 г.
«Во время гастрольного тура по Латинской Америке мы с Мишей Барышниковым вели забавную переписку — обменивались шуточными стишками, каламбурами». Лозанна, 1997 г.
С женой Любой.
Лозанна, 2008 г.
«Вместе мы уже более десяти лет». Лозанна, 2012 г.
«Дочь Александра Зонина — Санька, как мы с Любой ее называем». 2015 г.
