Примечания

¹ Шмит Ф. И. Законы истории. Введение к курсу всеобщей истории искусств. Харьков, 1916.

² Райнов Тимофей Иванович (1888–1958) – теоретик искусства, философ, литературовед. Автор работ о Тютчеве, Толстом, Гончарове и др. Участвовал в издававшихся Б. Лезиным сборниках «Вопросы теории и психологии творчества», объединявших последователей А. А. Потебни. Работы Райнова носят преимущественно философский характер. По своим философским взглядам Райнов примыкал к неокантианству, в частности к Маху.

³ Белецкий Александр Иванович (1884–1961) – русский и украинский советский литературовед. Доцент А. И. Белецкий был не только коллегой Ф. Шмита по Харьковскому университету, но и единомышленником. Интерес А. И. Белецкого к вопросам искусства сформировался еще в период учебы в Харьковском университете, где он слушал лекции известного искусствоведа-византиниста Е. К. Редина (1863–1908), под влиянием которого написал несколько работ по искусствознанию. В Харькове в 1919 году А. И. Белецкий вместе с Ф. И. Шмитом начали работу по созданию Вольного факультета искусств. Семья Белецких входила в круг близких друзей Ф. Шмита в харьковский период его жизни (1912–1921 гг.). Впоследствии А. И. Белецкий стал академиком АН СССР (1958), академиком АН УССР (1939).

⁴ Прахов Адриан Викторович (1846–1916) – историк искусства, археолог и художественный критик, профессор. С 1875 г. преподавал в Академии художеств в Петербурге, в 1887–1897 гг. в Киевском университете. В Киеве руководил сооружением и росписью Владимирского собора, исследовал ряд памятников древнерусской живописи XI–XIII вв., занимался также изучением искусства Древнего Востока.

⁵ Бенуа Александр Николаевич (1870–1960) – живописец, историк искусств, театральный декоратор и художественный критик, оказался одним из первых критиков шмитовской концепции развития искусства. Еще в 1916 г. в газете «Речь» (от 4 ноября) А. Бенуа в отзыве на книгу Ф. Шмита «Законы истории» (1916) писал: «Сама мечта превратить историю искусства в науку точную – не есть ли это одно самое печальное заблуждение, раз “художественное чутье”, необходимое для оценки значительности и важности каждого отдельного памятника, не совместимо (и действительно, никак не совместимо) с теми основными приемами, которые придают всякой науке характер точности и объективности, то окончательно беспочвенной является мечта об объективности в истории искусства, которая ведь занята вскрытием душевных заблуждений давным-давно исчезнувших поколений и, которая имеет дело только с памятниками в большинстве случаев “немыми”. Нет, здесь без “чутья” (все равно какого) никак не обойтись. А где начинается чутье, там кончаются границы “точности” и никакие методы не могут проникнуть за магический круг». См.: «Художественные письма» А. Н. Бенуа, напечатанные в газете «Речь» за 1916 год // Архив Санкт-Петербургского Русского музея. Ф. 137. № 2700.

⁶ Екклезиаст (по-гречески – «оратор в народном собрании» или «проповедник в общине», перевод еврейского Koheleth) – одна из так наз. канонических книг Ветхого завета, вместе с «Притчами» и «Песнью песней» принадлежит к «соломоновскому» циклу ветхозаветной литературы.

⁷ Фукидид (ок. 460 – ок. 400 до н. э.), афинский историк.

⁸ ?????? ??????? – первое восклицание (греч.)

⁹ Введенский Александр Иванович (1856–1925) – русский философ, психолог, логик. После окончания Петербургского университета был командирован на два года в Германию (1884–1886), где слушал лекции Куно Фишера в Гейдельберге. С 1890 г. Введенский – профессор философии Петербургского университета. Введенский был одним из инициаторов создания при университете Философского общества. См. его труды: О пределах и признаках одушевления. Новый психофизиологический закон в связи с вопросом о возможности метафизики. СПб, 1892; Судьбы философии в России. М., 1898; Философские очерки. СПб, 1901; Новое и легкое доказательство философского критицизма. СПб, 1909.

¹⁰Леверъе Урбен Жан Жозеф (1811–1877) – французский астроном, член Парижской АН (1846). Работы Леверье посвящены решению проблем небесной механики. В 1839 г. провел исследование вековых изменений планетных орбит и изучил вопрос об устойчивости Солнечной системы. Открытие Нептуна в 1846 году с помощью предвычислений Леверье – одно из крупнейших событий в области теоретической астрономии. В 1849 г. Леверье предложил план ревизии теории движения больших планет. Теория планет Леверье отличается большой точностью; долго использовалась для составления астрономических эфемерид – таблиц положений тел Солнечной системы.

¹¹ Менделеев Дмитрий Иванович [1834–1907] – русский химик, открывший периодический закон химических элементов.

¹² Декарт Рене (1596–1650) – французский философ, математик, физик, физиолог. Автор многих открытий в математике и естествознании. Основатель новой философии и рационализма.

¹³ «Начала философии» – одно из основных сочинений Декарта, посвященное проблемам познания (Ч. 1-я), начал материальных вещей (Ч. 2-я), видимого мира (Ч. 3-я) и Земли (Ч. 4-я). В большинстве изданий книга дополнена предисловием автора. «Начала» написаны на латинском языке, 1-е издание вышло в 1644 году. В 1647 вышел французский перевод, выполненный аббатом Пико. Латинский и французский тексты неоднократно переиздавались. Вероятно, Ф. Шмит воспользовался первым русским изданием «Начал философии» 1914 года. См.: Декарт Р. Сочинения. Т. 1 / Пер. Н. Н. Сретенского, предисловие И. И. Ягодинского. Казань, 1914.

¹⁴ Закон Фехнера, сформулированный в 1860 г. Г. Фехнером в «Элементах психофизики» – закон, согласно которому величина ощущения прямо пропорциональна логарифму интенсивности раздражителя. Т. е. возрастание силы раздражения в геометрической прогрессии стоит в соответствии росту ощущения в арифметической прогрессии. Эта формула измерения ощущений была выведена на основе исследований Вебера, в которых было показано постоянство относительной величины приращения раздражителя, вызывающего ощущение едва заметного различия. При этом был введен собственный постулат о том, что едва заметный прирост ощущения является величиной постоянной и может быть использован в качестве единицы измерения ощущения.

¹⁵ Закон Бугера – Вебера – один из основных законов психофизики, открытый П. Бугером и Э.-Г. Вебером. Согласно этому закону, едва заметное изменение ощущения при изменении интенсивности раздражителя возникает при увеличении исходного раздражителя на некоторую постоянную его долю.

¹⁶ Петр Петрович Петух – герой поэмы Н. В. Гоголя «Мертвые души», помещик, к которому случайно заехал Чичиков, – весьма колоритная и запоминающаяся фигура. Петух жизнелюбив, энергичен, несмотря на выдающуюся толщину, и его гостям завидно воодушевление хозяина. Он не понимает, как можно скучать. В качестве «лекарства от скуки» он предлагает еду: «Мало едите, вот и все. Попробуйте-ка хорошенько пообедать». Поступки Петуха, всецело поглощенного пищеварением, движимы утрированно щедрой заботой о пропитании не только себя, но и всех, попадающих в поле зрения.

¹⁷ «Сирена» – рассказ А. П. Чехов, написан в 1887 году, впервые опубликован в «Петербургской газете», 1887, № 231, 24 августа, С. 3. См.: Чехов Л. П. Полное собрание сочинений и писем в 30 т. М., 1976. Т. 6. С. 315–320. Критик В. Альбов утверждал, что «люди-звери, люди-животные» в произведениях Чехова обладают бессмысленной психологией. «Животная сторона в человеке, – писал Альбов, – кажется, раньше всего и сильнее всего поразила г. Чехова. Припомните, например, из первых его рассказов “Сирену”». См.: Мир божий. 1903. № 1.С. 90.

¹⁸Гальтон (Голтон) (Galton) Фрэнсис (1822–1911), английский психолог и антрополог, двоюродный братЧ. Дарвина. Один из создателей биометрии, дифференциальной психологии, методов тестов. Ф. Гальтон впервые использовал термин «обобщенные портреты». Ф. Гальтон утверждал, что при всем многообразии внешности человеческих индивидуумов возможен единый зрительный образ относительно определенных взаимосвязанных групп людей. Предполагается, что такой зрительный образ возможен при оптическом сопоставлении фотоизображений интересующих лиц, по определенным расовым морфологическим критериям внешнего облика, позволяющим в результате добиться единого обобщенного портрета анализируемых представителей. Полученный подобным путем обобщенный портрет крайне важен, так как дает представление о средних показателях внешности. «Этот процесс дает шанс получить с механической точностью заключительную картину, которая не представляет одного человека, но предполагаемый портрет, содержащий средние признаки любой группы людей». См.: Galton Fr. Composite portraits // Nature. May 1878. Vol. XVIII. P. 97; Канаев И. И. Фрэнсис Гальтон. М.: Наука, 1972.

¹⁹ Месту; – средний (греч.)

²⁰ Nihil est in intellectu, quod non prius fuerit in sensu – ничего нет в знании того, чего бы не было сначала в чувствах (лат.)

²¹ Ф. Шмит цитирует стихотворение великого русского поэта Федора Ивановича Тютчева (1803–1873) «Silentium!» (Молчание! – лат., <1829>, начало 1830-х годов).

SILENTIUM! *

Молчи, скрывайся и таи

И чувства и мечты свои —

Пускай в душевной глубине

Встают и заходят оне

Безмолвно, как звезды в ночи, —

Любуйся ими – и молчи.

Как сердцу высказать себя?

Другому как понять тебя?

Поймет ли он, чем ты живешь?

Мысль изреченная есть ложь.

Питайся ими – и молчи.

Есть целый мир в душе твоей

Их оглушит наружный шум,

Внимай их пенью – и молчи!..

* Молчание! (лат.)

См.: Тютчев Ф. И. Сочинения. Стихотворения и политические статьи. 2 изд., испр. и доп. СПб., 1900; Тютчев Ф. И. Полное собрание сочинений. Под ред. П. В. Быкова. Кн. 1–3, СПб., 1913; Русская и советская поэзия для студентов-иностранцев / Антология. Сост.: А. К. Демидова, И. А. Рудакова. М., 1969.

²² Дюбо (Dubos) Жан-Батист (1670–1742) – аббат, французский историк, член Французской академии (1720).

²³ Ф. Шмит имеет в виду сочинение: Du Bos J.-B. Reflexions critiques sur la poesie et sur la peinture, 7 ed., V. 1–3, P., 1719. В этой книге Ж.-Б. Дюбо рассматривал не историю человечества вообще, а историю искусства. Он указывал, что в истории искусства были периоды расцвета и периоды упадка. Ж.-Б. Дюбо выделил всего четыре великие эпохи в истории искусства: 1) век, начавшийся за десять лет до воцарения Филиппа, отца Александра Великого; 2) век Юлия Цезаря и Августа; 3) век Юлия II и Льва X и 4) век Людовика XIV. В поисках причин расцвета и упадка искусства Ж.-Б. Дюбо обращался к природным факторам. См. рус. перевод: Дюбо Ж.-Б. Критические размышления о поэзии и живописи. М., 1976.

²⁴Баумгартен Александр Готлиб (1714–1762), немецкий философ школы X. Вольфа, родоначальник эстетики как особой философской дисциплины. Был профессором университета во Франкфурте-на-Одере. В гносеологии вслед за немецкими мыслителями Г. Лейбницем и X. Вольфом различал высшее (рассудочное) познание – предмет логики, и низшее (чувственное) познание, теорию которого Баумгартен впервые назвал «эстетикой». Последняя оказалась у Баумгартена одновременно и теорией прекрасного, поскольку чувственное, неотчетливое восприятие совершенства связывалось им с наслаждением прекрасным. Совершенство или красоту явления Баумгартен усматривал в согласии трех основных элементов: содержания, порядка и выражения. Рассмотрение эстетических явлений с точки зрения теории познания, впервые осуществленное Баумгартеном, имело исключительное значение для последующего развития немецкой классической эстетики.

²⁵ Кант Иммануил (1724–1804) – представитель немецкой классической философии эпохи Просвещения. Ф. Шмит мог использовать первое русское издание работы И. Канта «Критика способности суждения». (Пер. Н. М. Соколова. СПб., 1898. 390 с.). Немецкое издание книги вышло в 1790 году (Kant I. Kritik der Urteilskraft. В.; Libau, 1790). Эта работа завершала систему критического идеализма И. Канта. В ней было дано обоснование единства форм познавательной (чувственной) и целеполагающей (нравственной) деятельности. Связь их Кант обнаруживает в способности рассматривать явления согласно принципу целесообразности.

²⁶ Тэн (Taine) Ипполит Адольф (1828–1893) – французский философ, эстетик, писатель, историк. Основатель культурно-исторической школы. Основные сочинения на эту тему: «Философия искусства» (1865–1869, рус. пер. 1866, 1899), «Пиренейское путешествие» (1855), «Путешествие по Италии» (1866, рус. пер. 1913–1916). Основу методологии И. Тэна составляет триада: «раса» (то есть врожденные, «естественные» качества), «среда» (географические и климатические условия), «момент» (бытие «расы» и «среды» в определенную историческую эпоху). Взаимодействие членов триады обусловливает возникновение стилей, жанров, школ.

²⁷ Санин – герой романа русского писателя М. П. Арцыбашева «Санин» (1907). Санин – герой-индивидуалист, жизнелюб и женолюб, моральный нигилист, следующий исключительно голосу своего желания, презирающий устои и общепризнанные нравственные нормы. Это человек, обладающий мощным потенциалом личности, являющийся окружающим как «сверхчеловек». Современники признали в Санине «героя нашего времени». Критики романа разделились на два лагеря. Одни, как И. П. Баранов, горячо приветствовали Санина как певца «свободы» и «символа грядущей силы». Другие, как Г. С. Новополин и А. П. Омельченко, предавали его анафеме, называя «диким зверем», «социальным паразитом», утверждая, что Санин – герой порнографического романа, наследник героев действительно порнографических романов 80-х годов XIX века. Против романа и его автора было возбуждено несколько судебных дел. Но Д. В. Философов еще в 1909 г. писал, что здесь речь идет не о похоти, а о «скорби пола».

²⁸ Нат Пинкертон – вымышленный персонаж, главный герой детективных историй о гениальном сыщике. Первые выпуски о Нате Пинкертоне стали выходить в начале XX века в Америке, затем в Европе и, наконец, в России. Кто был их автором – неизвестно. Говорят, что этим «грешили» многие известные писатели. В России, в частности, упоминались: Александр Куприн, Николай Брешко-Брешковский, Михаил Кузмин, но официально у этих произведений не было автора. Зато был реальный прототип – Алан Пинкертон (1819–1884), американский сыщик, основатель первого в мире частного детективного агентства.

²⁹ Боттичелли Сандро (1445–1510) – один из наиболее выдающихся художников эпохи Возрождения.

³⁰ Апеллес – художник античности 2-й половины IV г. до н. э. Аллегорическая картина художника «Клевета», как и другие произведения Апеллеса, не сохранилась. Сведения о «Клевете» Апеллеса сохранились благодаря описанию, составленному римским сатириком II века Лукианом (Lucian, De calumnia, 5.).

³¹ «Клевета» (1494–1495) – картина Сандро Боттичелли. Находится в Галерее Уффици, во Флоренции.

³² Сделаю здесь же сразу общее замечание этимологического характера. Мне понадобились прилагательные, производные от всех шести «измов». Можно было бы от слова «ирреализм» образовать прилагательные: ирреальный, ирреалистический, ирреалистичный. Так как центр тяжести для нас в психике художника-творца, я предпочел образовать прилагательные с окончанием «-истский»: «ирреалистский» от «ирреалист».

³³ цвабтцс; – среднее (греч.)

³⁴ Горациево: «Odi profanum volgus et агсео» – Служитель муз, хочу я истины воспеть! В переводе Поповского: Непросвященные отступите!

³⁵ Ф. Шмит комментирует фреску Л. Синьорелли «Души проклятых».

³⁶ Синьорелли Лука (Signorelli, по отцу Л. д’Эгидио ди-Вентура, 1441–1523) – итальянский живописец эпохи раннего Возрождения. С 1499 по 1502 г. Синьорелли работал в Орвиетском соборе над четырьмя колоссальными фресками, изображающими «Падение антихриста», «Рай», «Ад» и «Воскресение мертвых». Главным источником вдохновения для автора фресок в Орвиетском соборе была «Божественная Комедия» Данте.

³⁷ Campo santo – кладбище (в переводе – «святое поле»), итальянское кладбище. Самое знаменитое Кампо-Санто – в Пизе. По преданию, кладбище это было построено вокруг емкости с землей, привезенной с Голгофы во время Крестового похода. Оно сооружено в 1278–1283 гг., в строгом готическом стиле, по плану Джиованни Пизано, и украшено знаменитыми фресками Бернардо Орканьи, изображающими «Триумф Смерти», «Страшный Суд» и «Ад», а также произведениями Пьетро ди-Пуччио, Антонио Венециано, Беноццо Гоццоли и других художников. Во время Второй мировой войны в него попала американская бомба, практически стершая его с лица земли. Были уничтожены прекрасные фрески Беноццо Гоццоли и мастеров школы Джотто. Однако после войны кладбище восстановили.

³⁸ «Фарнезский бык» – скульптурная группа, изображающая наказание Дирки Зетом и Амфионом, мстящими за свою мать и привязывающими жестокую царицу к рогам дикого быка. Автор этого произведения – древнегреческий скульптор Агесандр с Родоса (II–I вв. до н. э.), отец скульпторов Афинодора Родосского и Полидора с Родоса. Вместе с сыновьями исполнил статую Лаокоона. Римская копия «Фарнезского быка» хранится Национальном музее в Неаполе, ранее – в собрании династии Фарнезе.

³⁹ Einfiihlung (нем.) — «вчувствование» – психологический термин, означающий способность войти в эмоциональное состояние другого лица, «вчувствоваться»; интеллектуальная идентификация собственных чувств с чувствами других людей.

⁴⁰ Бетилы (финик.) – магические камни. Древние авторы называли их одушевленными камнями; пророчествующими камнями, в которые верили и которыми пользовались как язычники, так и христиане.

⁴¹ См.: Гораций. О поэтическом искусстве / Перевод А. А. Фета //А. А. Фет. Вечерние огни. Серия «Литературные памятники» / Издание подготовили Д. Д. Благой и М. А. Соколова. М.: Наука, 1981. Рус. перевод отрывка:

Стихотворенье подобно картине: чем ближе к иной ты,

Тем она нравится больше; другая же издали лучше.

Этой выгодна тень, а эта при свете показней,

И не боится она знатока испытающих взоров;

Та понравится раз, а эта понравится десять.

⁴²Чурилин Тихон (1885–1946) – поэт, которого высоко ценили М. Цветаева, Г. Иванов, несмотря на то, что он немало времени провел в психиатрических лечебницах. Первый сборник его стихотворений («Весна после смерти», 1915) иллюстрировала Наталья Гончарова.

⁴³ Чурилин Т. Весна после смерти. Стихи. Автолитографии Наталии Гончаровой. М., 1915. С. 76.

⁴⁴ Иванов Вячеслав Иванович (1866–1949) – русский поэт-символист, философ, переводчик, драматург, литературный критик, доктор филологических наук, один из идейных вдохновителей «Серебряного века».

⁴⁵ Петрушка – лакей, один из героев поэмы Гоголя Н. В. «Мертвые души».

⁴⁶ Успенский Глеб Иванович (1843–1902) – русский писатель.

⁴⁷ «Голодная смерть» – рассказ Гл. Успенского про бедного крестьянского мальчика, сироту Федюшку, выкинутого в Петербург и здесь, среди чужих и холодных улиц огромного Петербурга, среди чужих и холодных людей, наивно пытающегося как-нибудь сказать об ужасе жизни и…спасти эту жизнь.

⁴⁸ Гончаров Иван Александрович (1812–1891) – русский писатель, автор романов «Обыкновенная история». (1847), «Обломов» (1859), «Обрыв» (1869). В последние годы жизни Гончаров написал очерки «Слуги старого века». См.: Гончаров И. А. Слуги старого века // Гончаров И. А. Собрание сочинений: в 8 томах. М., 1954. Т. VII. С. 316–383.

⁴⁹ Чехов Антон Павлович (1860–1904) – русский писатель. В трилогии рассказов «Бабье царство» (1894), «Мужики» (1897), «В овраге» (1900) А. Чехов показал дикость и жестокость деревенской жизни.

⁵⁰ Fundamentum divisionis – основание для разделения (лат.).

51 Gorror vacui – боязнь пустоты (лат.).

⁵² Crux gammata – крест «гамматический», форма которого повторяла очертания греческой буквы «гаммы». В XX веке эта форма креста стала фашистским символом, так называемой свастикой.

⁵³ Поттъе Эдмонд (Pottier) (1855—) – французский археолог, специализировавшийся по греческой археологии, профессор в парижской Ecole des beaux arts. В 1893 г. Поттье назначен хранителем Лувра по отделению греческих и восточных древностей. Подготовил издание памятников Лувра и каталогизацию собрания ваз. В 1896 г. при участии Э. Поттье вышел первый выпуск «Catalogue des Vases antiques de terre cuite», а в 1897 г. – первый том альбома луврских ваз.

⁵⁴ Magistra artium – наставница искусств (лат.).

⁵⁵ Мантенья Андреа (ок. 1431–1506) – один из крупнейших живописцев эпохи Возрождения в Северной Италии.

⁵⁶ Мантованский замок – так Ф. Шмит навал палаццо Дукале в Мантуе (итал. Palazzo Ducale di Mantova), «Герцогский дворец», комплекс сооружений, построенных в 1290–1708 гг. в качестве резиденции герцогов Гонзага, правивших в герцогстве Мантуя. В 1474 г. Мантенья сделал роспись Камеры дельи Спози в палаццо Дукале. Она является одним из самых замечательных образцов пространственно-иллюзионистической живописи итальянского мастера.

⁵⁷ Альфрейщик – маляр, мастер декоративных работ.

⁵⁸ Лист Ференц (Liszt) (1811–1886) – венгерский композитор, пианист, дирижер. Лист активно пропагандировал идею синтеза искусств (единомышленником его в этом был Вагнер). Он говорил, что время «чистых искусств» закончилось (этот тезис выдвигается к 1850-м годам). Если Вагнер видел этот синтез в связи музыки и слова, то для Листа он более связан с живописью, архитектурой, хотя и литература играла большую роль. Отсюда такое обилие программных произведений: «Обручение» (по картине Рафаэля), «Мыслитель» (скульптура Микеланджело) и множество других. В дальнейшем идеи синтеза искусств нашли широкое применение, вплоть до наших дней.

⁵⁹ Так называемое «Sposalizio» – картина Рафаэля Санти «Обручение Девы Марии» («Sposalizio della Vergine»), хранится в миланской Пинакотеке Брера, Картина была написана Рафаэлем в 1504 г., вслед за своим учителем Перуджино, который создал алтарный образ «Обручение Марии».

⁶⁰«И pensieroso» («Мыслитель»), скульптурный шедевр Микеланджело в усыпальнице семейства Медичи. Две сидящие в нишах статуи Джулиано и Лоренцо Медичи, известные под названиями «Tacitumo» и «Pensieroso», и четыре аллегорические фигуры, лежащие на саркофагах под этими статуями и олицетворяющие день и ночь (на саркофаге Джулиано), утро и вечер (на саркофаге Лоренцо).

⁶¹ Скрябин Александр Николаевич (1872–1915) – русский композитор и пианист, известный также и своими уникальными футурологическими прогнозами в искусстве. Близок в этом отношении к Р. Вагнеру с его концепцией «искусства будущего». В мистериальной концепции Скрябина – следы увлечения философией Фихте, Ницше, Шопенгауэра, социалистическими идеями, теософией, очевидное влияние позиций русского символизма (соборность духа, художнический мессианизм), отголоски русского космизма. Уже в Первой симфонии он обращается к синтезу музыки со словом. А в симфоническую поэму «Прометей» (1910), своего рода генеральную репетицию «Мистерии», Скрябин вводит партию «светового клавира», став, таким образом, первым в истории композитором, использовавшим свето– и цветомузыку.

⁶² Пуччини Джакомо (1858–1924) – итальянский оперный композитор. «Богема» (La boheme), опера в четырех действиях на либретто Джузеппе Джакозы и Луиджи Иллики со значительным участием Джулио Рикорди и самого композитора, основанное на некоторых эпизодах из романа Анри Мюрже «Сцены из жизни богемы». Время действия – около 1830 г. Премьера оперы состоялась в 1896 г. в Турине.

⁶³ Стихотворения графа А. А. Голенищева-Кутузова. 1880–1890. 76 с. Б. м. и г. (Отд. отт. из журнала «Русский вестник». 1891. № 4). Авторская датировка поэмы «В тумане» – 1883 г. Стихотворение «Гашиш» написано в 1875 г.

⁶⁴ Верхарн Эмиль (1855–1916) – бельгийский поэт-символист, фламандец, писавший по-французски.

₆₅ Демель Рихард (1863–1920), немецкий поэт. Соч.: Gesammelte Werke in Einzelausgaben, В., 1922–1927. В рус. пер. Собр. соч., Т. 1–2, М., 1911–1912. Собр. соч. Демеля в 10 т.: Fischer Verlag, 1910;ивЗт., 1913.

⁶⁶ ??????? – затягивание, напряжение (греч.).

⁶⁷ ???????????? – под шеей, подшейное (греч.).

⁶⁸ Зофор, (???????) – так назывался фриз в архитектуре греческих храмов, т. е. та часть, которая отделяет архитрав от карниза.

⁶⁹ Ойномай – Эномай (греч. ????????) – в древнегреческой мифологии царь города Писы в Элиде. Ойномай, царствовавший в Писе, имел дочь Гипподамию, и то ли он сам был влюблен в нее, как говорят некоторые, то ли он получил оракул, в котором ему предсказывалась смерть от руки того, кто женится на его дочери, но никто не брал ее в жены. Отец Гипподамии не мог убедить ее сойтись с ним, женихов же он всех убивал. Обладая оружием и конями, которые были подарены ему Аресом, Ойномай устраивал состязания для женихов; победивший в этих состязаниях получал право жениться на Гипподамии. Жених должен был посадить Гипподамию на свою колесницу и мчаться с ней до Коринфского перешейка, Ойномай же преследовал его вооруженный, и если настигал жениха, то убивал на месте. Тот, кого он не смог бы настигнуть, мог взять Гипподамию в жены. Поступая таким образом, Ойномай убил многих женихов (некоторые указывают, что их было двенадцать). Головы убитых Ойномай отрубал и прибивал гвоздями к своему дворцу. Прибыл и Пелопс, чтобы посвататься к Гипподамии. Пораженная его красотой, Гипподамия влюбилась в него и уговорила Миртила, сына Гермеса, помочь Пелопсу. Миртил же был возничим Ойномая. Любя Гипподамию и желая ей угодить, Миртил не укрепил ступицы колес чеками, и это послужило причиной поражения Ойномая. Кони потащили его, запутавшегося в вожжах, и он погиб. Согласно другим источникам, его убил Пелопс. Умирающий Ойномай, поняв предательский поступок Миртила, проклял его, пожелав ему погибнуть от руки Пелопса. Так Пелопс получил Гипподамию. Проезжая в одном месте вместе с Миртил ом, который его сопровождал в этом путешествии, Пелопс отлучился, чтобы принести воды супруге, испытывавшей жажду. В этот момент Миртил попытался овладеть Гипподамией. Пелопс узнал от Гипподамии о поступке Миртила и сбросил Миртила у мыса Гереста в море: оно было названо по имени Миртила Миртойским. Падая, Миртил проклял весь род Пелопса.

⁷⁰ Эпиникий (др. – греч. ?????????) – хоровая песня в честь победителя на спортивных состязаниях священных игр в Древней Греции, исполнявшаяся обычно на родине победителя.

⁷¹ Лапйфы (др. – греч. ???????) – родственны кентаврам (лапиф и кентавр – родные братья) – полумифическое, полуисторическое племя, жившее в Фессалии, неоднократно воевавшее с кентаврами, которых оно вытеснило из Фессалии к границам Эпира. Последнее столкновение лапифов с кентаврами произошло на свадьбе царя Пейрифоя. В этой борьбе кентавры потерпели окончательное поражение. Могущество лапифов было сломлено родоначальником дорийцев Эгимием, которому помогал Геракл.

⁷² Deus ex machine – Бог из машины (лат).

⁷³ Remplissage – заполнение, переполнение (фр.)

⁷⁴Гейсон (греч. geison – карниз, выступ) – выносная плита, отводящая поток дождевой воды от стены здания.

⁷⁵ Кентавромахия – битва кентавров со своими соседями лапифами, с целью похищения жен из этого племени. В античном изобразительном искусстве были популярны сцены кентавромахии (южные метопы Парфенона, рельефы западного фронтона крики Зевса в Олимпии, западного фриза Гефестейона в Афинах и др.).

⁷⁶ Кассеты, кассетоны, кессоны (итал. cassetta) – квадратные или многоугольные углубления на потолке или внутренней поверхности арки, свода или потолка.

⁷⁷ Киматий – в архитектуре криволинейный облом – орнаментальный пояс, являющийся составной частью капители, карниза стилизованными листьями, овалами в обрамлениях и т. д.

⁷⁸ ??????? – (мужской) дом (греч.)

⁷⁹ ??????? – священный участок земли (греч.)

⁸⁰ Фоссати Гаспар (1809–1883 гг.) – архитектор, прибыл в Россию из Швейцарии в 1835 г. Служил архитектором при русском посольстве в Константинополе, где по поручению султана Абдулмеджида реставрировал в 1849 г., превращенный в мечеть храм св. Софии. В процессе реставрации Г. Фоссати сделал серию рисунков с изображением храма св. Софии и издал их в виде альбома на французском языке. В 1853 г. экземпляр живописного альбома «Айя София» с видами Константинопольской Софийской мечети, он переслал в дар Российской Академии художеств. Издание, на которое указывает Ф. Шмит, является антикварной редкостью. См.: Храм Св. Софии в Царьграде. Айя-София в Константинополе/ Текст А. де Бомон. Иллюстрации художника Каспера Фоссати. Пг.: Изд-е Акционерного Общества «Биохром», 1915. 10 с., план храма, 16 иллюстраций на отдельных листах.

⁸¹ Quantum satis [квантум сатис], латин. – вдоволь, сколько окажется достаточным, сколько нужно, сколько хочется (апт. и иереи. – шутл).

⁸²Гурлитт Вольфганг (Gurlitt Wolfgang) сумел собрать уникальные коллекции фотографий, в том числе и храма Св. Софии.

⁸³ Гельмгольц (Helmholtz) Герман (1821–1894) – немецкий естествоиспытатель. Исследования Гельмгольца обогатили физику, математику, физиологию и психологию. Внедряя физические методы в нервно-мышечную физиологию, Гельмгольц измерил скорость распространения возбуждения в нервном волокне (1850). Труды Гельмгольца «Учение о слуховых ощущениях как функциональных основах теории музыки» (1873) и «Физиологическая оптика» (1867) составили фундамент современного знания о строении и функциях органов чувств. Учение Гельмгольца путем множества опытов доказало теснейшую связь чувственных, мышечных и умственных факторов в построении картины зримого человеком мира. Полученные результаты положили начало экспериментальной психологии. Первый выпуск «Физиологической оптики» («Handbuch der physiologischen Optik») вышел в 1856 г., второй – в 1860 г., а третий – в 1867 г. Сочинения Г. фон Гельмгольца были изданы в русском переводе в 1895–1997 гг. (См.: Гельмгольц Г. Сочинения. Рус. пер. Выл. 1–5, СПб., 1895–1897).

⁸⁴ Два исследователя поведения животных К. Гесс ж К. Фриш почти в одно и то же время, в 1913–1914 гг., изучали способность пчел к различению цветов. Гесс выпускал пчел в темном помещении, где они могли лететь к двум источникам света – разного цвета и различной светлоты. Применив различные сочетания, ученый установил, что пчелы всегда летят к более светлому источнику, независимо от длины волны. Отсюда он заключил, что пчелы не различают цвета.

⁸⁵ Кареев Николай Иванович (1850–1931) – русский историк, философ, социолог. Вероятно, Ф. Шмит был знаком с главным трудом Н. И. Кареева «Основные вопросы философии истории» (Т. 1–3, М., 1883–1890). Об этом свидетельствует использование Ф. Шмитом понятия «культурно-исторический мир», впервые примененного в этой работе Н. И. Кареевым.

⁸⁶ Размышления Ф. Шмита, вероятно, основаны на работах Н. И. Кареева о концепции культурно-исторических циклов Н. Я. Данилевского (Россия и Европа. СПб., 1888). См.: Кареев Н. И. Теория культурно-исторических типов // Русская мысль. 1889. № 9. С. 44–89; Его же: Общие основы социологии. М., 1919.

⁸⁷ В VII в. до н. э. столицей Ассирии вновь стала Ниневия. Сын Саргона II, Синахериб, отстраивает ее с невиданной роскошью. Он сооружает огромный дворец на Куюнджикском холме и окружает его большим парком с искусственными озерами и павильонами.

⁸⁸ Верещагин Василий Васильевич (1842–1904) – русский живописец, баталист. В 1887 г. художник начал работу над циклом картин «Наполеон I в России. 1812 год». Работа над серией продолжалась до его трагической гибели (31 марта 1902 г.) и осталась незавершенной. Всего было написано 17 картин, посвященных судьбам наполеоновской армии: «Наполеон на Бородинских высотах», «Конец Бородинского сражения», «Перед Москвой – ожидание депутации бояр», «Зарево Замоскворечья», «Сквозь пожар», «На большой дороге – отступление, бегство», «Ночной привал великой армии».

⁸⁹Салманассар III (Аккад. Шульману-ашаред, букв. «[Бог] Шульману (Сал-мам) – предводитель») – царь Ассирии, правил приблизительно в 859–824 годах до н. э.

⁹⁹ Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи, прозванный Мазаччо (1401–1428) – итальянский живописец эпохи Ренессанса.

⁹¹ В 1426 г. Мазаччо создал полиптих для церкви Санта Мария дель Кармине в Пизе. Его центральная часть, «Мадонна с Младенцем и ангелами», находится в Национальной галерее в Лондоне.

⁹²Рейнак Соломон (1858–1932) – французский археолог, исследователь античности, искусствовед и филолог. С. Рейнак известен научно-популярными работами «Аполлон. Всеобщая история пластических искусств» (1904; есть русские переводы), «Орфей. Всеобщая история религии» (1909). Книга «Орфей» Соломона Рейнака выдержала более десяти изданий к 1911 г. во Франции, четыре немецких издания, также есть русские переводы. Им была открыта формула для передачи иллюзии движения «летящим галопом». См.: Reinach S. Le Rire ritual // Reinach S. Cultes, mythes et religions. P., 1908. T. IV.-P. 112–113.

⁹³ Шубин Федот Иванович (1740–1805) – скульптор, сын крестьянина, благодаря своему таланту и при участии своего земляка М. В. Ломоносова получил художественное образование во Франции. Наиболее известны его работы: бюст Екатерины II, бюсты русских полководцев: Шереметева, Румянцева, Суворова и адмирала Чичагова.

⁹⁴Козловский Михаил Иванович (1753–1802) – скульптор эпохи русского классицизма. С 1794 г. академик и профессор Петербургской Академии художеств. Важнейшее произведение Козловского – памятник Суворову (бронза, 1799–1801, ныне на Суворовской площади в Санкт-Петербурге).

⁹⁵ Щедрин Феодосий Федорович (1751–1825) – скульптор эпохи русского классицизма, профессор, ректор Академии художеств (с 1818 г.). Создал скульптурное оформление Адмиралтейства в Петербурге, выполнил ряд портретов: Н. И. Панина, А. А. Нартова и др.

⁹⁶ Щербаковский Даниил Михайлович (1877–1927) – украинский этнограф, искусствовед, археолог, музейщик, ученый секретарь и академик Украинской государственной академии искусств, заведующий отделом народного искусства Всеукраинского исторического музея им. Т. Шевченко, вице-президент Всеукраинского археологического комитета.

⁹⁷Хвойка Викентий Вячеславович (1850–1914) – российский археолог.

⁹⁸ Павел Алеппский (около 1627 – около 1670) – архидиакон, путешественник, писатель[1]. Стал известен как автор важных в историко-этнографическом отношении записок о России, Молдавии и Валахии (Румыния), которые Павел Алеппский вместе с Макарием посетил в 1654–1656 годах.

⁹⁹ Киево-Печерский патерик – древнерусский источник XIII века, представляет собой сборник рассказов об основании Киево-Печерского монастыря и житий его первых насельников.

¹⁰⁰Церковь Иоанна Предтечи – один из лучших храмов Ярославля. Он был построен в 1671–1687 гг. в Толчковской слободе. Это самая большая приходская церковь в Ярославле и признанный выдающийся памятник ярославской архитектуры. Все стены церкви изукрашены изразцами и узорами из фигурного кирпича. Особую ценность представляет не только уникальная архитектура, но росписи стен, выполненные русскими художниками.

¹⁰¹ ???????? ??? ?????????? – самодостаточные и ненавидящие друг друга (греч..

¹⁰² Фока Варда (г. и место рождения неизвестны – ум. 4.989) – византийский военачальник. Будучи доместиком схол Востока (главнокомандующим войск воет, части империи), Фока Варда, поддержанный провинциальной землевладельческой знатью, в 987 г. провозгласил себя императором. Фока Варда захватил почти всю Малую Азию. 13 апреля 989 г. был разбит в битве у Абидоса (на азиатском берегу Дарданелл) императором Василием II (которому киевский князь Владимир послал на помощь войско). В этой битве Фока Варда погиб.

¹⁰³ Речь идет о прекрасных фотографических репродукциях древних архитектурных памятников в издании А. А. Бобринского «Резной камень в России». Вып. 1. Соборы Владимиро-Суздальской области XII–XIII вв. М., 1916.

¹⁰⁴ Граф Бобринский Алексей Александрович (1852–1927) – из рода графов Бобринских, родоначальником которых был внебрачный сын Екатерины Великой и графа Григория Орлова. С 1886 г. – председатель Императорской археологической комиссии, в 1885–1894 гг. – председатель отделения русской и славянской археологии Императорского русского археологического общества. Графу Бобринскому принадлежат ряд работ по доисторической, классической и русской археологии.

¹⁰⁵ О Бераре см. ссылку:

¹⁰⁶ Берар Виктор (Berard Victor, 1864–1931) – французский эллинист, дипломат и политический деятель, переводчик «Одиссеи» Гомера. Более известный своими попытками воссоздания (реконструкции) путешествий Одиссея. Ф. Шмит, упоминает произведение В. Берара: Victor Berard, Ees Pheniciens et l’Odyssee. 1902–1903, Paris, 1902–1903. Среди переводов Гомера и интерпретаций Одиссея, наиболее известна его монография: F’Odyssee d’Homere. Etude et analyse. Paris, 1931.

¹⁰⁷ Поульсен Фредерик (Poulsen Poul Frederik Sigfred, 1876–1950) – датский историк античности, музеолог, специалист по архитектуре Месопотамии.

¹⁰⁸ Хань – императорская династия в Китае, правившая с 206 до н. э. по 220 н. э. Делится на Западную, или Раннюю (Старшую), Хань (206 до н. э. – 25 н. э.) и Восточную, или Позднюю (Младшую), Хань (25—220 н. э.).

¹⁰⁹ Сэр Стейн Марк Аурель (1862–1943) – венгерский путешественник и этнограф, внес больший вклад в исследование Восточного Туркестана. Его основные труды: «Древний Хотан» (ТТ. 1–2, 1907), «Сериндия» (ТТ. 1–5, 1921), «Внутренняя Азия» (ТТ. 1–4, 1928).

¹¹⁰ Пеллио Поль (1878–1945) – французский востоковед, член Академии надписей и изящной словесности (1921). В 1906–1908 гг. возглавлял французскую научную экспедицию в Центральную Азию; собрал много эпиграфических памятников в Дуньхуане. С 1911 г. – профессор Коллеж де Франс. С 1935 г. – президент Азиатского общества. Изучал историю Китая и памятники китайской литературы разных периодов. Исследовал многие проблемы языка и культуры монголов, истории даосизма, буддизма и иностранных религий в Китае, а также вопросы истории и культуры древних народов Центральной Азии. Иностранный член-корреспондент АН СССР (1922). Соч.: Ees systemes d’ecriture en usage chez les anciens Mongols, «Asia Major», 1925. V. 2. Fasc. 2; Oeuvres posthumes, v. 1–6, P., 1949–1960; Notes on Marco Polo, v. 1–2, P., 1959–1963.

¹¹¹ Ольденбург Сергей Федорович (1863–1934) – востоковед, один из основателей русской индологической школы, академик Петербургской АН (1900), позже АН СССР. Автор работ по истории культуры и религии древней и средневековой Индии, по истории буддийской культуры (кн. «Буддийские легенды», 1894. Ч. 1.). Руководил археологическими экспедициями в Восточный Туркестан (1909–1910, 1914–1915). Инициатор ряда экспедиций в Центральную Азию и Тибет. Руководитель издания международной серии «Bibliotheca bud-dhica» (с 1897).

¹¹² Gloria marmoris – слава или величие мрамора (лат).

¹¹³ Альфрешцик мог расписать помещение под «мрамор» и «гранит».

¹¹⁴Барлетта (итал. Barletta) – коммуна в Италии, располагается в регионе Апулия.

¹¹⁵ Феодосий I Великий Флавий – римский император в 379–395 гг.

¹¹⁶Кассиодор (ок. 487 – ок. 578) – выдающийся римский писатель и ученый, государственный деятель во время правления Теодориха Великого (Феодори-ка), короля остготов в Италии.

¹¹⁷ Вселенские соборы – собрания преимущественно епископата христианской Церкви в ее вселенской полноте, на которых обсуждаются вопросы и выносятся решения доктринального (догматического), церковно-политического и судебно-дисциплинарного характера. Всего было семь Вселенских Соборов (325–787 гг.).

¹¹⁸ Город в южной Вавилонии, современная Бисмайя в Ираке.

¹¹⁹ Дворец в Сарвистане, датируется V в. до н. э.

¹²⁰ Исидор из Милета – византийский архитектор, известен, как один из двух зодчих, которые в VI веке построили храм Святой Софии в Константинополе в 532–537 гг. Император Юстиниан решил построить новый, величественный храм, который стоял бы на протяжении многих веков. Для этого он пригласил Исидора Милетского и Анфимия Тралльского.

¹²¹ Храм в честь Панагии Ангелоктисты – Всесвятой Богородицы Ангелозданной находится в селении Кити недалеко от Ларнаки (на Кипре). В своде алтарной апсиды находится мозаика, датируемая второй половиной – концом VI века. Мозаика относится к древнейшему доиконоборческому периоду. В 1895 г. мозаику изучал археолог Я. И. Смирнов, который в 1907 г. заказал художнику И. К. Клуге акварельную копию мозаики. Впоследствии она была приобретена и издана в 1911 г. в «Известиях Русского Археологического Института в Константинополе» (ИРАИМК). О Китийской мозаике писал в своей книге «Иконография Богоматери» Н. И. Кондаков. Мозаика была раскрыта от позднейших наслоений при реставрации храма только в 1952 г.

¹²² Иоанн Златоуст (ок. 347–407) – архиепископ Константинопольский, богослов, почитается как один из трех Вселенских святителей и учителей вместе со святителями Василием Великим и Григорием Богословом.

¹²³ Григорий Нисский (ок.335 – ок. 394) – богослов, философ, экзегет, один из трех великих «каппадокийцев».

¹²⁴ Григорий Чудотворец (ок. 213 – ок. 270–275) – епископ Неокесарийский, святитель, богослов.

¹²⁵ Кахриэ-Джами – церковь в Хоре, превращенная турками в мечеть. Мозаики и фрески Кахриэ-Джами. принадлежащие к числу лучших памятников живописи эпохи Палеологов, были опубликованы Ф. И. Шмитом. См.: Шмит Ф. И. Мозаики и фрески Кахриэ-Джами. I. История монастыря Хоры. Архитектура мечети. Мозаики нарфиков. София, 1906 (ИРАИК. Т. XI); Он же. Кахриэ-Джами. Альбом к XI т. ИРАИК. Мюнхен, 1906.

¹²⁶ Греческий рассказ о Крещении Руси, дошедший в двух списках XV века, называется часто по издателю – «Анониму Бандури» (A. Banduri).

¹²⁷Никита Акоминат – один из лучших византийских писателей второй половины XII и начала XIII в.

¹²⁸ Тревйзо – город в итальянском регионе Венето, административный центр одноименной провинции. Расположен севернее Венеции. Церковь в Тревизо Сан-Николо, частью готическая и частью романская, славится скульптурной группой святых, изваянной Томмазо да Моден.

¹²⁹Скварчоне Франческо (1397–1468) – ткач и живописец, собиратель древностей и торговец ими. Скварчоне был скорей предпринимателем, чем художником.

¹³⁰ Винцент из Бовэ (Vincent de Beauvais, 1190–1264) – доминиканский монах, богослов, энциклопедист, философ и педагог. Жил при дворе Людовика Святого. Главный труд Винцента – универсальная энциклопедия гигантского объема – «Зерцало великое» («Speculum majus»). Это самая значительная энциклопедия Средневековья. Состоит из 4-х частей: «Зерцало природное», «Зерцало вероучительное», «Зерцало историческое», «Зерцало нравственное».

¹³¹ Иаков Ворагинский (ок. 1228–1230 – 1298) – монах-доминиканец, итальянский духовный писатель, автор знаменитого сборника житий святых «Золотая легенда».

¹³² Брейе Луи Рене (1868–1951) – французский византинист. Профессор античной и средневековой истории в Клермон-Ферранском ун-те (1903–1938), член ИРАИК (1911). Вероятно, Ф. Шмит познакомился с Л. Брейе в Константинополе, а в дальнейшем следил за его творчеством. В 1918 г. Брейе опубликовал книгу «Христианское искусство: развитие его иконографии от истоков до наших дней», отмеченную медалью Французской академии. Итогом научной деятельности Брейе является монументальный трехтомный труд «Византийский мир», посвященный политической истории Византии, ее административному устройству и особенностям византийской цивилизации (См.: Le Monde byzantine. Р., 1947–1950. Т. 1: Vie et mort de Byzance; T. 2: Les institutions de l’Empire byzantin; T. 3: La Civilisation byzantine).

¹³³ Гёте Иоганн Вольфганг (1749–1832) – немецкий поэт, естествоиспытатель, мыслитель. «Итальянское путешествие» И. Гёте – биографические страницы о поездке в Италию в 1786–1788 гг., замечательный художественный документ эпохи. (См.: Goethe J. W. Italienische Reise. In 3 Bde. В., 1816–1829).

¹³⁴Кушо Андре. По-видимому, Шмит имеет в виду его работу: Manuel d’icono-graphie chretienne, grecque et latine. Paris, 1845. (Русский перевод см. в кн.: Труды Киевской Духовной академии. Киев, 1869. № 2, 3,6, 12).

¹³⁵ Дидрон Адольф Наполеон (1806–1867) – французский археолог. Приобрел известность тем, что ввел в научный оборот греческую Ерминию. Открытие рукописи считалось сенсацией, о чем свидетельствует, в частности, поздравительное письмо Виктора Гюго. Перевод Ерминии на русский выполнил в 1868 г. епископ Порфирий (Успенский).

¹³⁶ Вернейль Ф. де (F. de Verneill) – искусствовед, византинист.

¹³⁷ Солнцев Федор Григорьевич (1801–1892) – художник-археолог, реставратор, церковный живописец, академик.

¹³⁸ Riolo – реставратор византийских мозаик в Палермо.

¹³⁹ В Италии именно бенедиктианские монастыри были активными проводниками византийских влияний. С 1058 г., когда вступил в должность аббат Дезидерий (1058–1086), византийские традиции проникают в Южную Италию. В Монтекассино начинается блестящий художественный расцвет. При аббате Дезидерии связи Монтекассинского монастыря с Византией усилились. Приступив в 1066 г. к грандиозной реконструкции базилики св. Бенедикта, Дезидерий заказал в Константинополе различную церковную утварь, бронзовые двери и выписал византийских мастеров для работы в Мон-текассино и для обучения местных монахов различным видам прикладного искусства, в которых применялись мозаика, серебро, бронза, железо, стекло, слоновая кость, алебастр и камень. В первоисточниках ничего не сообщается о живописцах, а упоминаются лишь мастера, изготовлявшие наборные мозаичные полы. Бенедиктинские монастыри не нуждались в византийских живописцах и мозаичистах, поскольку они имели в этой области свои собственные кадры.

¹⁴⁰ Каносский замок (Canossa Castle) – бывшая резиденция маркграфини Матильды Тосканской в Апеннинах, в Каноссе, в 18 км к югу от города Реджо-Эмилия. В 1077 г. перед замком король Священной Римской империи Генрих IV, совершив «хождение в Каноссу», униженно предстал перед папой Григорием VII, чтобы добиться отмены своего отлучения от церкви. В настоящее время Каносский замок представляет собой руину, дальнейшее разрушение которой благодаря реставрационным работам остановлено. В 1878 г. итальянское государство выкупило руины у графа Валентный и объявило ее национальным памятником.

¹⁴¹ О мастере Одеризии Берарди из Беневента известно лишь то, что им были отлиты в 1119–1127 гг. двери собора в Трое.

¹⁴² О Баризано да Трани сохранилось мало биографических сведений. Известно, что он – автор дверей собора Равелло (1179) и боковых дверей собора в Монреале близ Палермо. Северный портал врат собора в Монреале был изготовлен Баризано в 1186 г. Автор оставил свое имя на панели, изображающей святого Николая. Мастер Баризано работал в бронзе, как живописец – над миниатюрами, украшающими старинные кодексы.

¹⁴³ Собор в честь Рождества Пресвятой Богородицы города Монреале (итал. Duomo di Monreale или Santa Maria Nuova) – архиепископский кафедральный собор, расположенный в Монреале – пригороде Палермо. Важный памятник арабо-норманнской архитектуры, заложенный сицилийским королем Вильгельмом II Добрым.

¹⁴⁴ Западный портал собора в Монреале был изготовлен Бонанино Пизано (то есть из Пизы) и доставлен на Сицилию морем. Он имеет 42 панно на темы Ветхого и Нового Заветов с надписями на латыни, при этом панно гораздо более реалистичны и лишены византийских условностей. Сюжеты панно охватывают библейскую историю от сотворения Адама и Евы до Вознесения Христова. Здесь же автор указал свое имя и год завершения работы. Западный портал Монреале высотой 7,8 метра и шириной 3,9 метра является самым большим из сохранившихся в Западной Европе церковных врат XII века.

¹⁴⁵ Sant’ Angelo in Formis – собор Сайт Анджело ин Формис (1072–1086).

¹⁴⁶ Французский искусствовед Э. Берто указал на своеобразие понятия «византийское искусство», противопоставленного им, не совсем правильно, монастырскому искусству. Как мы увидим в дальнейшем, на христианском Востоке не существовало специфически монастырского искусства, поскольку монастыри включали в себя как представителей высших классов, так и простой народ. (См.: Bertaux Е. La part de Byzance dans Г art byzantin // Journal de Savants (JSav). 1911. P. 164–175, 304–314). Гораздо точнее сформулировал проблему Л. Брейе, разграничивавший народное и аристократическое искусство. (См.: Br?hier L. Une nouvelle theorie de l’histoire de Part byzantin // Journal de Savants (JSav). 1914. P. 26–37, 105–114). Необходимость отмежевания Византии от Востока неоднократно подчеркивал в своих работах Г. Милле. (См.: Millet G. Byzance et non Г Orient // Revue archeologique. Paris, 1908. T. XI. № 1. P. 171–189; Id. L’ecole grecque dans Г architecture byzantine. Paris 1915; Id. Iconographie de l’Evangile. Paris, 1916). Попытку Ф. И. Шмита противопоставить светское искусство религиозному следует признать неудачной, так как она исходит от тематических признаков и лишена глубокого внутреннего обоснования. (См.: Шмит Ф. И. Что такое византийское искусство? // Европейский вестник. 1912. Октябрь. С. 221–255).

¹⁴⁷ О смешении художественных влияний в Южной Италии позднее писал позднее и советский искусствовед В. Н. Лазарев: «В Сайт Анджело ин Формис нет ничего такого, что указывало бы на знакомство авторов его росписи с образцами столичной живописи…Восточная, в большинстве случаев сирийская, иконография, массивные романские формы, западные, обнаруживающие сходство с оттоновскими миниатюрами, лица, негреческие архитектурные формы – все эти элементы образуют сложный стилистический конгломерат, имеющий мало общего с чисто византийскими памятниками». См.: Лазарев В. Н. История византийской живописи. М., 1986. С. 113–114.

¹⁴⁸ Вазари Джорджо (1511–1574) – итальянский живописец, архитектор и писатель. Автор знаменитых «Жизнеописаний», основоположник современного искусствознания.

¹⁴⁹ Чимабуэ (настоящее имя – Ченни ди Пено, Cenni di Репо) (ок. 1240 – ок. 1302) – итальянский живописец. Представитель флорентийской школы позднего дученто. Работал в Ассизи, Пизе, Флоренции.

¹⁵⁰ Джотто ди Бондоне (1266 или 1267–1337) – итальянский живописец. Представитель Проторенессанса. Порвав со средневековыми канонами, внес в религиозные сцены земное начало, изображая евангельские легенды с небывалой жизненной убедительностью. Создал фрески капеллы дель Арена в Падуе (1305–1308) и церкви Санта-Кроче во Флоренции (ок. 1320–1325). Автор проекта колокольни собора во Флоренции.

¹⁵¹ Джунта Пизано или Джунта ди Капитино (итал. Giunta Pisano, документирован с 1236 по 1266 год) – итальянский художник. Джунта Пизано, вероятно, следует считать самым изобретательным художником первой половины XIII в., чье влияние распространилось и на век XIV век. Живописная манера Джунта вела происхождение от пизанской школы конца XII – начала XIII века, в которой доминировала византийская иконопись.

¹⁵² Гвидо да Сиена (итал. Guido da Siena) – итальянский художник, работавший в Сиене в период между 1260 и 1290 гг. Гвидо да Сиена считается если не основателем сиенской школы живописи. Единственное произведение, на котором есть его подпись мастера, это «Маэста» (то есть торжественная Мадонна с младенцем на троне) из церкви Сан Доменико (ныне в Палаццо Пубблико, Сиена), однако даже вокруг этой картины много лет идут споры.

¹⁵³ Школа «Косматов» – семейство итальянских мозаичистов Косматов, набравших мозаичные полы в римских храмах: Санта Мария ин Космедин (1120 г.), Санта Мария ин Трастевере (1140 г.), Санта Мария Маджоре (1150 г.), Сан Лоренцо Фиори ле Мура (1220 г.) и др.

¹⁵⁴ Каваллини Пьетро (ок. 1240–1250 – ок. 1330) – итальянский живописец, представитель искусства Проторенессанса. Опираясь на традиции позднеантичной живописи, Каваллини впервые отошел от канонов византийского искусства. Творчество Каваллини оказало большое влияние на многих итальянских художников начала XIV века, в том числе на его современника Джотто.

¹⁵⁵Туррита Якопо (Торрити) – римский художник и мозаичист, работавший в конце XIII века (между 1270–1300 гг.) в Риме, в церквах Сан Джованни Латерано и Санта Марна Маджоре (мозаика абсид). Якопо Торрити, создавшего в Риме две апсидальн мозаики – одну в церкви Сан-Джованни ин Латерано (1291), другую в церкви Санта-Мария Маджоре (1295).

¹⁵⁶Мартини Симоне (около 1284–1344) – итальянский живописец. Работал в Тоскане, а также в Неаполе (1317), Орвието (1320), Ассизи (1320-е годы) и Авиньоне (с 1340).

¹⁵⁷Лоренцетти Пьетро и Амброджо – итальянские живописцы, представители сиенской школы. Даты их рождения неизвестны; вероятно, оба брата умерли во время эпидемии чумы (1348).

¹⁵⁸ Дуччо ди Буонинсенья (около 1255–1319) – итальянский живописец. Основоположник сиенской школы XIV в. Испытал влияние итало-византийской живописи и французской готической миниатюры. Воспринял отдельные черты искусства Проторенессанса.

¹⁵⁹Траини Франческо (фигурирует в документах с 1321 по 1345 гг.) – итальянский художник, о жизни которого сохранилось крайне мало сведений.

¹⁶⁰Альтикьеро да Дзевио (1320–1385) – итальянский художник, последователь Джотто, работал в Вероне (церковь Святой Анастасии) и в Падуе (базилика Св. Антония и часовня Св. Георгия).

¹⁶¹Аванцо Якопо (ок. 1350–1416) – итальянский живописец второй половины XIV в., прозывавшийся, вероятно, по месту рождения, Веронезом (т. е. из Вероны). В манере его живописи его кисти были заметны ростки реалистического направления.

¹⁶² Орканья, Андреа ди Чоне (ок. 1308 – ок. 1368) – итальянский живописец, скульптор и архитектор. Главное живописное произведение Орканьи – алтарный образ капеллы Строцци в церкви Санта Мария Новелла во Флоренции, подписанный и датированный 1357. Самая знаменитая из этих фресок – «Рай».

¹⁶³ Брунеллески Филиппо (1377–1446) – итальянский архитектор, скульптор и ученый, одним из основоположников архитектуры Возрождения и создателей научной теории перспективы. Купол собора Санта-Мария дель Фьоре (Флоренция) Грандиозный по тому времени (диаметром 42 м) 8-гранный купол, возведенный Брунеллески в 1420–1436 над хором флорентийского собора, – первый крупный памятник ренессансного зодчества и достижение инженерной мысли.

¹⁶⁴ Альберти (Alberti) Леон Баттиста (1404–1472) – итальянский ученый, архитектор, писатель, музыкант.

¹⁶⁵ Микелоцци (Микелоццо) (1391 или 1396–1472) – флорентийский архитектор и скульптор, ученик Брунеллески, Донателло и Гиберти. Из его построек наиболее замечателен дворец Медичи во Флоренции, сооружение которого следует отнести к 30 или 40 гг. XV столетия.

¹⁶⁶ Гиберти (Ghiberti) Лоренцо (1378–1455) – скульптор эпохи Возрождения, живший во Флоренции, один из основоположников скульптуры Ренессанса.

¹⁶⁷ Донателло (Донато ди Никколо ди Бетто Барди) (1386–1446) – итальянский скульптор, художник, главный новатор в искусстве Ренессанса. Основоположник индивидуализированного скульптурного портрета.

¹⁶⁸ Лука делла Роббиа (Luca della Robbia) (ок. 1399–1482) – скульптор и ювелир, родился во Флоренции.

¹⁶⁹ Мазаччо (Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи) (1401–1428) (Tommaso di Giovanni di Simone Guidi) – итальянский художник эпохи Возрождения, прозванный Мазаччо.

¹⁷⁰ Фра Беато Анджелико (Анжелико, итал. Fra Beato Angelico, букв, «брат Блаженный Ангельский», собств. имя Гвидо ди Пьетро, имя в постриге Джованни да Фьезоле), (1400–1455) – итальянский художник эпохи Раннего Возрождения, доминиканский монах.

¹⁷¹ Пьеро'де'лла Франческа (итал. Piero della Francesca) (ок. 1420–1492) – итальянский художник и теоретик, представитель Раннего Возрождения.

¹⁷²Мелоццо да Форли (итал. Melozzo da Forli), наст, имя – Марко дельи Амброджи (Marco degli Ambrogi) – итальянский художник (1438–1494).

¹⁷³Синьорелли Лука (итал. Luca Signorelli; 1445(50?) – 1523) – итальянский живописец раннего Возрождения. Родился и умер в Кортоне, в связи с чем некоторые источники называют его Лука из Кортоны.

¹⁷⁴Джентиле да Фабриано (Gentile da Fabriano) (ок. 1360–1370 – 1427) – итальянский живописец, работавший в стиле поздней готики. Его настоящее имя – Джентиле ди Никколо ди Джованни Масси (Gentile di Niccol di Giovanni Massi).

¹⁷⁵Перуджино Пьетро (Пьетро ди Христофоро Вануччи; Perugino), (ок. 1450–1523) – итальянский живописец эпохи позднего кватроченто, учитель Рафаэля.

¹⁷⁶ Пинтуриккuо (ок. 1454–1513). Собственное имя – Бернардино ди Бетто (Бенедетто) ди Бьяджо (Bernardino di Betto di Biagio), имя Пинтуриккьо происходит от итальянского слова «живописец», художник, принадлежал к последнему поколению мастеров Раннего Возрождения. Более всего известен как создатель фресок; он работал в Сиене, Перудже и Риме.

¹⁷⁷ Мантенья Андреа (Mantegna Andrea) (1431–1506) – итальянский живописец и гравер Раннего Возрождения.

¹⁷⁸Беллини – знаменитая семья итальянских живописцев из Венеции. Джованни Беллини (Giovanni Bellini) (около 1430–1516), второй сын Якопо Беллини, – крупнейший художник венецианской школы.

¹⁷⁹ Джорджоне (Giorgione; собственно Джорджо Барбарелли да Кастельфранко, Barbarelli da Castelfranco) (1476 или 1477–1510) – итальянский живописец эпохи Высокого Возрождения.

¹⁸⁰ Джакомо Пальма Старший (Пальма иль Веккио, Palma il Vecchio, собственно итал. Jacopo Nigretti, 1480, близ Бергамо – 1528, Венеция) – итальянский художник венецианской школы.

¹⁸¹ Тициан (собственно Тициано Вечеллио, Tiziano Veccellio) (около 1488/1490 – 1576) – итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения.

¹⁸² Бордоне Парис (Bordone Paris) (1500–1571) – художник венецианской школы, представитель маньеризма. Ученик Тициана.

¹⁸³ Веронезе Паоло (Veronese; собственно Кальяри, Caliari) (1528–1588) – венецианский живописец Позднего Возрождения.

¹⁸⁴Тинторетто (Tintoretto; собств. Робусти, Robusti), Якопо (1518–1594) – итальянский живописец венецианской школы.

¹⁸⁵ Маззолино Людовико (Ludovico Mazzolino,1480 – вероятно 1528) – итальянский художник эпохи Возрождения, известный также как Маззолино Феррарский, Людовико Феррарреса и Иль Ферраресо.

¹⁸⁶ Карраччи Агостино (Agostino Carracci, 1557–1602) – живописей из Болоньи, он доводился старшим братом более известному живописцу Аннибале Карраччи (Annibale Carracci). 1560–1609. Вместе с братьями Агостино около 1580 г. основал Accademia degli Incamminati, одну из первых академий художеств в Италии и Европе.

¹⁸⁷ Рени Гвидо (Guido Reni) (1575–1642, Болонья) – итальянский живописец болонской школы.

¹⁸⁸Доменикино (Доменико Дзампьери; Domenichino, D. Zampieri) (1581–1641) – итальянский живописец Болонской школы.

¹⁸⁹ Гверчино, Гуэрчино (наст, имя Джованни Франческо Барбьери, Barbieri) (1591–1666) – итальянский живописец Болонской школы.

¹⁹⁰ Модестов Василий Иванович (1839–1907) – русский историк и филолог, специалист в области античности. С 1893 г. Модестов подолгу жил в Риме, занимался изучением археологии Италии. В работе «Введение в римскую историю» (Ч. 1–2, СПб., 1902–1909) он изложил систематическую историю древнейшей Италии на основании памятников материальной культуры, а также лингвистических и историко-традиционных данных.

¹⁹¹Пигорини Луиджи (1842–1925) – итальянский палеоэтнограф, археолог и этнограф. Директор Пармского музея античности (Parma Archaeological Museum). В 1875 г. совместно с Кьеричи и Штробелем основал палеоэтноло-гический журнал «Bullettino di Paletnologia Italiana», который выходит до настоящего времени. В 1876 г. был открыт историко-этнографический музей в Риме, известный ныне как Музей Пигорини.

¹⁹² В 1901 г. по высочайшему указу императора Николая II был основан «Комитет попечительства о русской иконописи» под руководством графа С. Д. Шереметьева, который ставил перед собой следующие задачи: «Изыскать меры по обеспечению благосостояния и дальнейшего развития русской иконописи; сохранить в ней плодотворное влияние художественных образов русской старины и византийской древности; содействовать достижению художественного совершенства и установить “деятельные связи” народной живописи с религиозной живописью в России вообще и в церковной живописи в частности». Для достижения этой цели была разработана программа, задачей которой было не только возрождение народного иконописного дела, но и возрождение истинно народного духа, укрепление благочестия и духа нации. Комитет поставил три главные задачи: 1) запрещение печатных икон; 2) изготовление иконных подлинников; 3) открытие учебных иконописных мастерских. Создание Комитета было связано с тем, что в начале XX века индустрия печатных икон приобрела неуправляемый характер. Указом Священного Синода от 2 февраля 1902 г., запрещалось печатать иконы при церквях и монастырях. Указом Синода от 1 января 1903 г., запрещалось производство икон на жести. Была усилена церковная цензура за качеством выпускаемых печатных икон, что не имело значительных положительных результатов. В 1906 г. Священным Синодом назначена Комиссия, которая в течение 3-х лет собирала информацию о печатных иконах. См.: Кондаков Н. П. Современное положение русской народной иконописи. СПб., 1901; Тарасов О. Ю. Русские иконы XVIII – начала XX в. на Балканах // Советское славяноведение. 1990. № 3. С. 49–70.

¹⁹³ Эфесский вселенский собор состоялся в 431 году. Осудил несторианство. Признал деву Марию Богородицей.

¹⁹⁴ Александр VI, до интронизации – Родриго де Борджиа (1431–1503) – папа римский с 1492 по 1503 гг.

¹⁹⁵ Марк Аврелий Валерий Максенций (ок. 278–312) – римский император (306–312).

¹⁹⁶ Неоимпрессионизм (фр. neoimpressiormisme) – течение во французской живописи, возникшее около 1885 г. (главные представители Ж. Сёра и П. Синьяк) и получившее распространение в Бельгии (Т. ван Рейселберге), Италии (Дж. Сегантини) и др. Неоимпрессионисты стремились приложить к искусству современные открытия в области оптики. Они разработали методику разложения сложных тонов на чистые цвета. Неоимпрессионисты пытались преодолеть случайность, фрагментарность, прибегали к плоскостно-декоративному решению. Рассудочный метод неоимпрессионизма часто приводил к преобладанию холодного интеллектуализма, к сухости и отвлеченности образа.

¹⁹⁷Сёра Жорж (1859–1891) – французский художник-неоимпрессионист, использовал в картинах технику пуантилизма точечного мазка. Пятна цвета были у Сеерэта квадратами, треугольниками, кругами, точками, или крошечными линиями. Среди самых известных картин мастера следует отметить «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», «Песчаный берег моря», «Цирк».

¹⁹⁸Синьяк Поль (1863–1935) – неоимпрессионист, живописец, работающий с Жоржем Сера, помог развить пуантилистический стиль. После встречи в 1884 г. с Клодом Моне и Жоржем Сёра и знакомства с теорией цветов, П. Синьяк оставил короткие мазки импрессионизма. Он начал экспериментировать с маленькими точками чистого цвета, предназначенного, чтобы объединиться и смешаться не на холсте, а в глазу зрителя.

¹⁹⁹Писсарро Жакоб Абрахам Камиль (1830–1903) – французский художник-импрессионист. Во 2-й половине 1880-х годов испытал влияние неоимпрессионизма.

²⁰⁰ Собор Святого Марка («базилика Сан-Марко») – кафедральный собор Венеции, построен в конце XI века, (до 1807 г. придворная капелла при дворце дожей), представляющий собой редкий пример византийской архитектуры в Западной Европе. Являлся символом и святыней Венецианской республики. Собор Св. Марка являет собой тот редкостный пример архитектуры, которая создает иллюзию невесомости, парения в воздухе.

²⁰¹ Сельво Доменико (? – 1087) – 31-ый венецианский дож (1071–1084). При нем был начат первый цикл создания мозаичного убранства базилики собора Святого Марка, а капитаны венецианских кораблей по его указу привозили со всего мира редкие предметы искусства и священные реликвии.

²⁰²Храм Святых Апостолов был вторым по значимости в Константинополе после Святой Софии, в нем, не сохранился до наших дней, но он послужил прототипом для храмового строительства по всему Востоку и на Руси.

²⁰³Иоаким дель Фиоре, Иоахим Флорский (1145–1202) – калабрийский монах, основавший в горах близ Козенцеи монастырь; автор мистических сочинений, в которых три лица Троицы толковал как три мировые эры в истории человечества, развивающейся от рабства к свободе.

²⁰⁴Данте Алигьери (1265–1321) – итальянский поэт, создатель итальянского литературного языка.

²⁰⁵ Божественная комедия (итал. Commedia, позже Divina Commedia), поэма бала написана Данте в период с 1307 по 1321 гг.

²⁰⁶ Перевод отрывка с итальянского языка:

«И светил мне сбоку аббат Джованино,

озарен пророческим духом».

См.: Данте А. Божественная комедия. Рай. Песнь XII. СПб., 1909. С. 139–141. Первое венецианское издание поэмы вышло в 1555 г. Ф. Шмит мог использовать итальянское издание: Dante Alighieri. La divina commedia. Firenze: ed. G. Barbara, 1901.

²⁰⁷ Adhuc sub judice lis est – Дело еще у судьи; дело еще не решено (лат.). Римская поговорка. Смысл поговорки в контексте данной фразы может означать, что хронологическая атрибуция венецианских мозаик еще не была завершена на момент написания книги Ф. Шмита, т. е. в 1919 г.

²⁰⁸ laudatores temporis acti – воздыхают по добрым старым временам (лат.).

²⁰⁹Андерсен Ганс Христиан (1805–1875) – датский писатель и поэт, сказочник, автор всемирно известных сказок для детей и взрослых: «Гадкий утенок», «Новое платье короля», «Тень», «Принцесса на горошине». Произведение «Калоши счастья» было написано Андерсеном в 1838 г.

²¹⁰ Эсар Адабский – Лугаль-далу, также Лугаль-да-лу, иногда Лугаль-да-диб – царь (лугаль) Адаба, представитель династии Адаба, правил в XXVI веке до н. э. Статуэтка Лугаль-далу с надписью была обнаружена в Адабе. Надпись этого царя была открыта Э. Дж. Бэнксом во время раскопок сезона 1903–1904 гг. Написание и чтение имени этого царя вызвало много споров между археологами в начале XX века. Ф. Тюро-Данжен понял первое слово как имя царя – Эсар и прочел надпись, как ё-sar Esarrum da-lu Esar adabki – «Эсар, мощный царь, царь Адаба». Эта версия имени царя Эсар была принята Ф. Шмитом. Сам Э. Дж. Бэнкс считал, что царя зовут «Давид», отождествлял его с библейским Давидом и читал надпись, как E-SAR(MACH) LUGAL DA-UDU LUGAL UD-NUN-KI. А. Пебель предложил чтение Лугаль-далу (Lugal-da-LU), которое в основном и закрепилось за этим царем в шумерологической литературе, указав на то, что «Эсар» фактически является названием храма. Статуя Лугаль-далу некоторое время считалась древнейшей в мире статуей известного по имени человека. В настоящее время она хранится в археологическом музее Стамбула.

²¹¹ Ф. Шмит имел в ввиду свою книгу – «Законы истории». СПб, 1916.

²¹² Статуя фантастического крылатого быка из дворца Саргона II в Дур-Шарру-кине VIII в. до н. э.

²¹³Маништусу — третий царь (23 в. до н. э.) династии Аккада, впервые объединивший Двуречье в единое государство. Скульптурный портрет правителя, созданный в III в. до н. э., свидетельствует о тенденции к прославлению личности в эпоху Саргонидов.

²¹⁴ Древнее название Красного моря.

²¹⁵ Так древние египтяне называли юго-восточные страны, особенно по берегам Чермного (Красного) моря, у Абиссинии, и берег Сомали. – Прим. ред.

²¹⁶ Аменхотеп IV (позднее Эхнатон) – фараон Древнего Египта (1375–1325 гг. до н. э.), правивший приблизительно в 1351–1334 гг. до н. э., из XVIII династии, выдающийся политик, знаменитый религиозный реформатор. Он поменял жречества главного бога Амона-Ра на ранее малоизвестного бога Атона (Йати), олицетворяющего солнечный диск. Провозгласив себя первосвященником нового бога.

²¹⁷ На 6-м году царствования Аменхотеп IV покидает Фивы и в 300 км к северу от них приказывает основать новую столицу – Ахет-Атон (Ах-Йати, «Заря Атона», ныне городище Тель эль-Амарна). Несколько раньше фараон переименовывает себя в Эхнатона (Их-не-Айти, «Полезный для Атона»).

²¹⁸ Par excellence (фр.) – например.

²¹⁹ Отрывок из стихотворения «Шепот, робкое дыханье» Афанасия Фета (1820–1892). Дата создания: 1850. См.: Фет. А. А. Полное собрание стихотворений. Л.: Сов. писатель, 1959.

Трели соловья,

Серебро и колыханье

Сонного ручья.

Свет ночной, ночные тени,

Тени без конца,

Ряд волшебных изменений

Милого лица,

В дымных тучках пурпур розы,

Отблеск янтаря,

И лобзания, и слезы,

И заря, заря!..

220 ???? ????????? – общественное животное (греч.).

221 porte-bonheur – фетиш, амулет, брелок (франц. яз.).

222 Волапюк – искусственный всемирный, социализированный язык, изобретенный немецким пастором Шлейером в 1880 г., составленный из корней разных языков с оригинальными грамматическими правилами.

223 Эсперанто – самый распространенный искусственный язык (более удачный термин: плановый), созданный варшавским окулистом Лазарем (Людвигом) Марковичем Заменгофом в 1887 г. Псевдоним Заменгофа – Эсперанто («Надеющийся») – очень скоро стал названием самого языка.

При подготовке книги использовано следующее издание: Шмит Ф. И. Искусство – его психология, его стилистика, его эволюция. Харьков, 1919. 328 с.