БУНТАРЬ БЕЗ ПРИЧИНЫ (1955) REBEL WITHOUT A CAUSE

We use cookies. Read the Privacy and Cookie Policy

США (Warner Bros.), 111 мин., уорнерколор

Режиссер: Николас Рэй

Продюсер: Дэвид Вайсбарт

Авторы сценария: Николас Рэй, Ирвинг Шульман, Стюарт Стерн

Оператор: Эрнест Холлер

Музыка: Леонард Розенман

В ролях: Джеймс Дин, Натали Вуд, Сэл Майнео, Джим Бэкас, Энн Дорен, Кори Аллен, Уильям Хоппер, Рошелл Хадсон, Денис Хоппер, Эдвард Плэтт, Стеффи Сидни, Мариэтта Кэнти, Вирджиния Бриссак, Беверли Лонг, Йен Вулф

Номинации на «Оскар»: Николас Рэй (сценарий), Сэл Майнео (мужская роль второго плана), Натали Вуд (женская роль второго плана)

Очень часто этот признанный классический фильм считают лучшей из трех работ актера Джеймса Дина за всю его трагически короткую жизнь, а также считается одним из лучших фильмов 1950-х. В нем рассказывается о подростковой преступности. Это главный шедевр Николаса Рэя, чрезвычайно талантливого и многогранного режиссера, которого, к сожалению, недооценивают сегодня так же, как в те времена, когда он работал в Голливуде.

«Вы разрываете меня на части!» — кричит герой Дина Джим Старк на своих ссорящихся родителей, давая выход мучительному смятению и отчуждению. С самого первого фильма «Они живут по ночам» (1949) режиссер постоянно уделял внимание проблемам американских аутсайдеров, особенно симпатизируя уязвимой молодежи, которая искала опоры у старшего поколения, столь же наивного и несчастного, как и она сама. Джима подавляет его семья, учителя, полицейские, большинство ровесников. Они постоянно ищут повод для драки, как и их родители, отказываются решать нравственные проблемы. Вместе с двумя другими заблудшими душами Джуди (Н. Вуд) и Плато (С. Майнео) Джим стремится создать свою собственную семью, основанную на взаимном понимании. Эта троица познакомилась из-за абсурдной, бессмысленной смерти друга, который от скуки решил попробовать свои силы и подняться на обрыв. Их объединяет идеалистическое понятие «искренность». Герои живут в вымышленном мире в горах Лос-Анджелеса, вдали от людей.

Рэй на редкость материально отвечает на вопрос, как изображать романтический идеализм своих молодых мечтательных героев. Сначала планировались черно-белые съемки, но режиссер уговорил братьев Уорнер позволить ему снимать в цвете. Яркие экспрессионистские оттенки и характерная компоновка кадров отражают беспокойную природу юности. Аналогичным образом для лучшего понимания чувств героев Рэй использует архитектуру и окружающую обстановку, уделяя внимание различиям между общественным и частным. В темноте планетария подростки рассказывают друг другу смешные случаи из жизни, мечтают, темнота становится их прибежищем, и они даже придумывают свое место обитания в космосе. Благодаря высокому положению камеры, терраса снаружи позже превращается в освещенную арену, на которой с чрезмерно драматическими жестами разворачивается драка на ножах.

Рэй понимает, что человек, особенно в молодости, воспринимает свою жизнь как драму. Его безукоризненное чувство цвета, композиции, компоновки кадров, освещения и игры подчеркивает важность происходящего.

Дин быстро сработался с Рэем, не только манера игры, но и вся его актерская индивидуальность придавали картине драматизм. Мы наблюдаем становление характера Дина. Разумеется, это справедливо и для всех героев «Бунтаря». Умелое руководство Рэя помогло выразить метания и жизненные порывы юности. К сожалению, запланированные проекты совместной работы Рэя и Дина так и не были реализованы. Но и одного этого фильма вполне достаточно. Дж. Э.